“扬州八怪”是中国清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称,或称扬州画派。 据李玉棻《瓯钵罗室书画过目考》中的“八怪”为罗聘、李方膺、李鱓、金农、黄慎、郑燮(又名郑板桥)、高翔和汪士慎。此外,各书列名“八怪”的,尚有高凤翰、华嵒、闵贞、边寿民等,说法很不统一。今人所说的“扬州八怪”,多从李玉棻说。 从康熙末年崛起,到嘉庆四年“八怪”中最年轻的画家罗聘去世,前后近百年。他们绘画作品为数之多,流传之广,无可计量。据不完全统计,国内外200多个博物馆、美术馆及研究单位收藏的就有8000余幅。他们作为中国画史上的杰出群体,已经闻名世界,把徐渭的泼墨手法发挥到顶峰。 近现代名画家如齐白石、徐悲鸿、黄宾虹、潘天寿、赵之谦、吴昌硕、任伯年、王梦白、王雪涛、唐云、王一亭、陈师曾等,都各自在某些方面受“扬州八怪”的作品影响而自立门户,他们都对“扬州八怪”的作品作了高度评价。 |
金农(1687—1763),字寿门、司农、吉金,号冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士等,钱塘(今浙江杭州)人。他学问渊博,浏览名迹众多,又有深厚的书法根底,被列为“扬州八怪”之首,在诗、书、画、印以及琴曲、鉴赏、收藏方面都称得上是大家。书法独创扁笔书体,兼有楷、隶体势,时称“漆书”;其画造型奇古,梅竹、鞍马、佛像、人物、山水无不擅长,善用淡墨干笔作花卉小品,尤工画梅。
《梅花图轴》 130.2×28.2厘米 弗利尔美术馆藏
金农书法造诣在“扬州八怪”中最有成就,特别是他的行书和隶书均有着高妙而独到的审美价值。他的隶书早年是“墨守汉人绳墨”的,风格规整,笔划沉厚朴实,其笔划未送到而收锋,结构严密,多内敛之势,而少外拓之姿,具有朴素简洁风格,但是到了五十岁既负盛名之后,有意“骇俗”,他独创一种“渴笔八分”,融汉隶和魏楷于一体,这种被人称之为“漆书”的新书体,笔划方正,棱角分明,横划粗重而竖划纤细,墨色乌黑光亮,犹如漆成,这是其大胆创新、自辟蹊径的标志。
《王彪之井赋》 北京故宫博物院藏
尽管金农50岁才开始正式作画,但浓厚的学养使他下笔不凡,人们称他是“涉笔即古,脱尽画家之习”。他尤喜画梅,密萼繁枝,梅干不用又钩,而是用浓淡墨随意写之,顿挫有如篆书,花瓣用意笔圈之,并在老干和花萼上点以重墨,表现一种幽冷疏散的意境;画佛像,有的点缀山石花木,奇柯异叶,有的则不画衬景,但不管有无点景,其佛像均画得安祥、庄严而生拙;肖像人物画,生拙古朴,逸笔草草,不求形似。从表面看,显得十分外行,仔细琢磨,人物瞬间的神态、特征捕捉的很准确主动;山水人物画,构思新奇、含蓄,意境幽僻,笔法稚拙,设色淡雅、浓丽兼施,富有笔墨趣味;花果画,吸收书法用笔之法,随意点染,秀逸天成,在轻盈萧酒中寓有沉厚顽强的意趣。有《山水人物册》、《月华图》、《携杖图》、《东萼吐华图》、《墨竹图》等传世。
《红兰花图》 北京故宫博物院藏
《红绿梅花图》 上海博物馆藏
《竹图》 上海博物馆藏
《兰花图》 南京博物院藏
《醉钟馗图》 中国美术馆藏
《隶书周礼职》 广东省博物馆藏
《漆书记沈周叙事轴》 北京故宫博物院藏
《隶书轴》 香港艺术馆虚白堂藏
《墨戏图册》大都会艺术博物馆藏