多媒介共同呈现“中国写意” 中国美术馆邀140余位艺术家参展

多媒介共同呈现“中国写意”

中国美术馆邀140余位艺术家参展

本报讯 2月13日至3月8日，“中国写意——中国美术馆邀请展”在中国美术馆举行。展出了国画、油画、版画、雕塑四大艺术门类140余位艺术家的240余件作品，不囿于方式方法，展现不同艺术形式的“写意精神”，折射中国传统文化的精华。

袁武中国画《老人与牛》

“中国写意艺术是诗风浩荡的中国风在造型艺术中的体现。”中国美术馆馆长吴为山在为展览撰写的文章《中国写意的力量——论中国写意美术》中指出，“写意”，其观念最早可上溯至先秦老庄的道论。而魏晋玄学中的言意之辨、形神之论、有无之识，也催生了“传神写照”“迁想妙得”“以形媚道”“澄怀味象”等美学命题，对当时及后世的美术创作影响深远。是故，中国艺术家往往强调超越再现客观世界，去把握天地万物背后的形上之“道”。

方增先中国画《母亲》

吴为山介绍，中国写意绘画以强烈的主体意识和奔纵的笔墨特色闻名于世，数千年一路生长至今而枝繁叶茂。近现代以来，由于西方文化渗入，写意绘画各种派别呈多元之势，既有在传统的基础上自出机杼而开创新风的齐白石、黄宾虹、潘天寿，也有在西学东渐的潮流中，进行中西文化合璧的徐悲鸿、林风眠、刘海粟、李可染，大师辈出，生生不息。

尚扬油画《屏-3》

此次展览汇聚了靳尚谊、詹建俊、潘鹤、袁运生、钱绍武、吴长江、冯远、范迪安、刘小东等众多老中青艺术家的作品。参展的国画家中有的一改传统中国画以“墨”为主的画法，吸收西方环境色和主观色彩构成的成果，融个人气质和自创语汇，创造了现代生活的静逸美。也有艺术家凸显线与面、黑与白的交互关系，凭借一种内在的精神力量，表现出神畅自如、纯粹明净的审美境界。

广军版画《行走》

中国写意油画则是“中体西用的典范”。吴为山说，习近平总书记在联合国教科文组织总部的演讲中，曾专门提到了中国传统画法同西方油画融合创新，形成独具魅力的中国写意油画。本次画展的油画类作品，生动体现了创作者对传统中国画精神和中国古代造像的理解，一批新生代油画家的写意性创作令人瞩目，还有一些作品在现代主义抽象构成的典型图式中透露出鲜明的中国文化气质。

版画、雕塑类的参展作品也同样呈现出中国艺术家在传统与现代的承接中，将写意精神融入艺术创作的探索与追求。

钱绍武雕塑《阿炳》

吴为山介绍，本次展览的策划与实施是在习总书记主持召开文艺工作座谈会之后，中国美术馆从纵向的历史角度和横向的跨媒介角度梳理写意美术这一中国特色的艺术表征系统，“当今世界呈现出来的正是一种多元共存、多元包容和多元互动的环境，中国的美术家要找到支点，保持平衡，才能在一个平和、包容的文化生态中使自己的潜在价值得到体现，风格生长得到发挥。”吴为山说，“通过展览，我们可以领悟到作品中浓厚的中国精神、中国气派和时代风格，体会到艺术家们为发掘深藏于传统之中的文化价值而作的努力，更感受到民族文化的集体基因在艺术家个体身上已成为精神的琼浆、生命的细胞。”（来源：《中国书画报》新闻版）