庆祝约瑟夫四十年水彩画职业生涯,大型个人画展,将于11月9日在邯郸韩玉臣美术馆首次与公众见面。本次个展汇集水彩作品及速写共计155幅,全部都是约瑟夫近两年精选新作,如此大规模的个展在全球尚属首次!11月10日上午10点、下午2点,水彩大师约瑟夫将现场教学,演示水彩画全过程。欢迎大家光临美术馆。
约 瑟 夫 水 彩 作 品
威尼斯守护神
■ 作品编号 :1
■ 尺寸 97×47cm / 年份 2019
作品简介:这头狮子位于威尼斯港的一座地标性大型雕像的基座上。我感觉可以利用它形成一幅很棒的构图。它望向远方,似乎在某种程度上保护着这座城市,不受任何入侵者的威胁。狮子是威尼斯非常重 要的象征,威尼斯旗和盾形徽章上都有出现。创作如此大幅的水彩画是非常不容易的,在我有足够的信心画终稿之前,我做了几幅速写和小稿的练习,这样可以帮我解决画面整体布局的问题。
狮子的研习手稿 1
■ 作品编号 : 95
■ 尺寸 40×29cm / 年份 2018
作品简介:我在实景现场画这幅练习小稿时,有很多游客想要购买,他们以为我是街头艺术家,把自己的画作为纪念品出售。我画了大量的这样的手稿,来帮助我捕捉这个题材的真实感受。照片永远无法取代你在写生时观察的过程,那些一味地画照片的人,很容易画的过于死板,因为你只是在重复事物的形状,而并没有真正地理解和感受它。
从蒙马特看巴黎
■ 作品编号 :48
■ 尺寸 35×54cm / 年份 2014
作品简介:这幅画也是原本我个人保留收藏的。那天写生特别冷,只有4摄氏度! 画完时,我非常地开心,但人也冻僵了,所以我赶紧跑到附近的咖啡馆去暖身。蒙马特是一个著名的艺术家聚集地,他们中的一些人看到我的画时,以为我是没有许可证的非法竞争对手,过了一会儿,有人认出了我,便很不好意思地给我买了杯热巧克力谢罪。
赛马场晨练
■ 作品编号 :2
■ 尺寸 95×140cm / 年份 2019
作品简介:赛马的训练都是在清晨进行的,甚至日出前,所以没有多少人能看到它,这真是挺遗憾的。凉爽的早晨,有蒸气在空中徐徐上升,还有马的呼吸和它们炙热的躯体上散发出的热气,一眼望过去是很壮观的。这是我最喜欢的题材之一,我经常去马场画速写。创作这幅大画之前,我画了一些小幅的研习手稿。构图越简单画面反而越难组织,除了晨曦中的几个人影,别的什么也没有,所以表达他们之间的互动才是真正的关键。他们仿佛是在空旷的舞台上表演的演员,也许那个提着桶的人在给马送食物,其他人在讨论谁先走的问题。又或者你可以自己去想象故事情节。但如果人物和马的造型没有可信度的话,那么整个画面所要表达的意境就很难被理解了。
晨练研习手稿 1
■ 作品编号 :98
■ 尺寸 47×34cm / 年份 2019
作品简介:这幅画只是我为准备大幅作品“赛马场晨练”所做的众多研习手稿之一。他并不是画面的主要人物,但却比较棘手。因为赛马中的骑师通常全速前进,但是在这幅画里,我需要他的角色只是慢慢地溜马,由于他是踩着马镫处于站立的姿势,处理不好的话很容易会使他的造型看起来尴尬。你通常很少会看到骑师坐在马鞍上,除了他们刚跃上马背的时候。
晨练研习手稿 3
■ 作品编号 :100
■ 尺寸 47×34cm / 年份 2019
作品简介:幅手稿中画的是另外一个驯马师,和给马喂食的驯马助理。也许他们刚刚结束训练,喂完了马,正准备回马棚。谁知道呢,这些都不重要,重要的是他们的姿势的刻画要很到位。当然,在我写生的时候他们是不会停在那里给我摆造型的,我用脑海里的眼睛记住他们的样子,不停地画下去,直到他们已经走开很久了,我还在画......
赛马场晨练初稿
■ 作品编号 :110
■ 尺寸 32×46cm / 年份 2018
作品简介:这幅画是我现场写生的,画完之后我很喜欢它的构图,于是决定在画室重新创作一幅大的。大幅作品之前,我先局部研究了一些不同人物的小稿练习。
最后的冲刺
■ 作品编号 :3
■ 尺寸 95×145cm / 年份 2019
作品简介:赛马是一项及其壮观的运动,尤其是当马接近终点线时,骑师们开始策马加鞭,为了赢得比赛,每个人都在争夺最佳位置。通常他们都离得很近,但也有时会有人试图从旁边超过去。在这幅作品中,我想要表达那种紧迫感和马全速向我们奔来的感觉,所以选择大画幅来创作这个场景会很有气氛。我刻意地把背景画得很空旷,这样就不会对画面动态部分的塑造产生干扰。
最后的冲刺研习稿 1
■ 作品编号 :45
■ 尺寸 35×54cm / 年份 2019
作品简介:这幅画是由赛马场写生开始的,我把构图改变了很多次,最终才对马和骑师的动态感到满意。后来在画室创作的大幅作品,也在这幅研习稿的基础上有所调整变化。当我用同样的构图在大幅尺寸的纸面上作画时,感觉并不是很舒服,所以我给中心人物上加了一个鞭子,以增加紧迫的气氛。
后的冲刺研习稿 2
■ 作品编号 :109
■ 尺寸 40×28cm / 年份 2019
作品简介:在我开始这个题材的大幅创作之前,我对画面的中心人物的刻画是有些纠结的。整个画面的注意力都集中在这个骑师身上,他必须要看起来充满紧迫感,他在试图赶上或超越他前面的那匹马。我决定给他加一把鞭子,画面顿时锦上添花,我对最终的效果很满意。
澳洲夏日
■ 作品编号 :4
■ 尺寸 73×102cm / 年份 2019
作品简介:这是澳大利亚典型的夏季景观,草变成了金黄色,空气中弥漫着一层热雾。我真的很享受画这个景观,因为它使我想起小时侯住在农场的日子。乡村的生活可以是非常诗情画意的,我经常去这里写生,重温儿时的记忆。置身于奶牛和草场之中,我仿佛重回故里。这片独特的景观位于默隆比吉河畔,高达盖镇附近,介于悉尼和墨尔本之间。
宁静的早晨
■ 作品编号 :5
■ 尺寸 54×73cm / 年份 2019
作品简介:这是位于法国某小镇的一处莲花池,我过去经常在那附近授课。每天早餐前我都会去莲花池散步,享受那里宁静的氛围。有一天我决定画一幅写生,画面效果很不错,然后我回家后在画室里又创作了一幅大的作品。
收获的季节
■ 作品编号 :9
■ 尺寸 53×72cm / 年份 2018
作品简介:过去,干草是人用草叉手工收集,制成干草堆的。现在都是用拖拉机把它卷成圆柱形的草卷。这些草卷是很不错的绘画素材,通过你巧妙的位置摆放,起到吸引视线进入画面的作用。这个场景也会勾起我的回忆,联想起我在农场的那些旧日时光。
春光
■ 作品编号 :10
■ 尺寸 52×72cm / 年份 2019
作品简介:绿色是很难驾驭的色彩,很容易画脏,而失去鲜活感。这幅作品中,我自己觉得画得很满意,描绘了一个温暖的春天下午,空气里弥漫着清新的春的气息。澳大利亚的乡村人口稀少,田野上这里或那里会有几处建筑物,许多道路依然是土路,就像画中的这条一样。它是画面中的“线”,成功地把你的视线引领到画面的远处,几处农舍成为画面中产生强烈对比的“点”,而这片绿色的海洋则是“面”。
那间草棚
■ 作品编号 :11
■ 尺寸 52×72cm / 年份 2018
作品简介:这幅画是我在画家阿瑟·斯特里顿,很多年前曾经画过的地方,所写生的作品。他是活在上个世纪的一位著名的澳大利亚画家。那里现在设有一块铜匾,用来纪念他,所以我在写生的时候,很自然地想用这幅作品向他致敬。我试着模仿他的风格,尤其是那些云。这个地方和他在世的时候比较,可能变化并不是很大。这是一个典型的澳大利亚农场,有一个池塘和一间堆满干草的草棚,供冬天使用。一个及其普通的题材,但我很喜欢它的构图,和那种柔和的夏末的光线。我想当年的斯特里顿应该也和我同感吧。
孤独的桨手
■ 作品编号 :15
■ 尺寸 53×35cm / 年份 2019
作品简介:这是位于格拉夫顿的美丽的克拉伦斯河。格拉夫顿是澳大利亚的一个小镇,我在那里教授水彩画很多年。这幅画是从我酒店房间的窗户看出去的景色,每天早上,都会有一个男人在那美丽的蓝色河面划船经过。有一天,他看到我在画画,就把船划了过来。我借着吃早餐的光景,画了好几幅这个场景的速写,但除非我把那个划桨者放进去,否则画面永远看起来不那么完整。我想,是这个独木舟给画面提供了比例尺,并且营造出了一种放松而又安宁的感觉。不管怎么说,他买了其中的一幅速写,然后划走了! 史上唯一的一次,我在水上卖水彩画的经历!
晨光练习,西班牙 吉罗纳
■ 作品编号 :16
■ 尺寸 30×45cm / 年份 2018
作品简介:我认为,对于每一位画家来说,做研究性的速写和色彩手稿都是非常重要的,而不仅仅只是画那些用于出售的成品画作。我相信这样的练习,会使画家保持一种诚恳的创作状态,并能够为其重要作品的完成带来更多的艺术维度。当人在放松的时候,我们所观察事物的方式是不一样的,你不会去担心这幅画是会成还是会败,这是从一个艺术家的角度对事物的最真诚的观察。我特别喜欢这幅研习手稿,它最终帮助我成功地创作了另外一幅更大的作品。
贵阳的红雨棚
■ 作品编号 :17
■ 尺寸 45×32cm / 年份 2018
作品简介:我每年都会定期访问中国,很喜欢在那里写生,而且我也非常喜欢中国人的好客以及他们的文化。与澳大利亚相比,它是一个如此古老的国家,有着许多悠久的风俗习惯,其中之一就是使用红色。中国人用红色寓意好运,婚礼、婴儿出生或任何其他庆典活动。而对我来说,红色是我喜欢在画面中使用的点缀色。去年我们在贵阳的时候赶上连日阴雨,所以当太阳出来时,我很高兴并迫不及待地把这幅写生作品画完了。
巴黎的阳光一角
■ 作品编号 :18
■ 尺寸 53×35cm / 年份 2019
作品简介:巴黎的每个角落都有画不完的课题,我永远不会厌倦在那里写生,渴望自己有更多的时间,或者可以画得更快。这幅作品中的位置距巴黎著名的的歌剧院很近,我在去画歌剧院的路上,无意中看到了这个阳光明媚的角落,就改变了主意,忍不住画了起来。宏伟的建筑物未必能让你画出伟大的作品,有时候,简简单单的一个场景便能表达出最美秒的意境。
日落威尼斯港
■ 作品编号 :19
■ 尺寸 35×53cm / 年份 2018
作品简介:去年在相同的这个位置我画了两幅画。第一幅是早上画的(作品 20),第二天晚上我又回去画了这第二幅。我把画架支在一座桥上,以获得这种俯视的角度。每一个相同的题材,在一天的不同时间段和一年的不同季节里,看起来都是完全不同的。我尤其喜欢傍晚,暖暖的阳光洒在远处的建筑物上,这也是一天结束时最忙碌的样子,游客们走在路上,人群里也混杂着下班回家的本地人。很多人都忘记了,威尼斯仍然是一个居住中的城市,而不仅仅是一个旅游胜地,很多本地人,住在威尼斯,每天在这个港口乘渡船出去上班。
旧金山的午后
■ 作品编号 :22
■ 尺寸 49×29cm / 年份 2019
作品简介:旧金山是一个非常有意思的城市,到处是陡峭的街道,世界第一陡街便位于旧金山。陡峭的街道是不错的题材,但是那种怪异的透视画起来也蛮吃力的。在旧金山写生也不是最理想的地方,那里的人行道很窄、很拥挤,几乎没有地方摆放画架。画面中这个地方离我住的酒店很近,由于一些道路施工原因,这里设置了路障,所以我可以侥幸写生。然而,安静的时光并没有持续多久,有一对时髦的情侣路过,认为我是一个很好的拍照对象。我在写生时遇到的最大干扰,就是好奇的路人那些没完没了的问题。
旧金山的斑马线
■ 作品编号 :23
■ 尺寸 47×26cm / 年份 2019
作品简介:这是一幅带有尖顶教堂的经典性构图的作品。我喜欢正在进行的道路施工,地上摆放的像女巫帽子一样的红色安全锥筒,为画面构图增添了一些色彩。你作品中的每一处,都是你对视觉语言的诠释,在画面中起到讲故事的作用。非常类似于音乐,音乐使用的是音符,作为一种语言来创作旋律。
巴黎的红阳棚
■ 作品编号 :27
■ 尺寸 35×54cm / 年份 2018
作品简介:过去十五年里,我每年都会去巴黎写生,从不厌倦,巴黎的每一处角落都充满着不同的作画题材。这个街角的红色阳棚,离我住的酒店很近,在我步行准备去别处写生的时候,突然吸引了我的视线,我情不自禁地停下来画它!以至于另一处原本想要去画的场景,好像也忘了去画了,下次吧。
威廉姆斯顿的船厂
■ 作品编号 :32
■ 尺寸 30×45cm / 年份 2018
作品简介:多数画家热衷于描绘船只泊在水面,伴有倒影的场景,我也不例外。但是同时我也觉得船厂里,船在维修中或者在滑道上的时候,也是很棒的创作题材。我尤其喜欢船的轮廓和天空形成强烈的明暗对比,维修工人的存在,也给画面提供了参照物,使船只看起来更加宏伟壮观。
卢浮宫附近,巴黎
■ 作品编号 :33
■ 尺寸 53×34cm / 年份 2019
作品简介:巴黎也许是我最喜爱写生的城市吧。这处街景离世界著名的卢浮宫很近,多数去那里的参观者,都是为了一睹里昂纳多?达芬奇笔下的世界名画“蒙娜丽莎”的芳容。还记得我二十一岁那年,第一次在卢浮宫看到“蒙娜丽莎”的时候,允许你走得很近仔细地观赏,但是现在,它被防弹玻璃保护起来装置在一个特殊的房间里,看着不由得令人感到一种悲哀。
西班牙的布拉瓦海岸
■ 作品编号 :39
■ 尺寸 35×54cm / 年份 2017
作品简介:这幅作品来自我的私人珍藏。还记得画这幅画的那天风很大,我不得不在画架上压一块大石头,才不会被吹倒!最后出来的效果我很满意,竟然看不出来大风的影响。于是我决定把这幅写生珍藏起来。然而,好作品应该拿出来和大家分享的,而不是躲在画室里,所以我很愉快的决定,把这幅画在这个重要的画展中展出。
驯马场的黎明
■ 作品编号 :40
■ 尺寸 35×54cm / 年份 2018
作品简介:赛马是一项动人心魄的运动。大多数人只看到其最终在赛场上的结果,显然是非常令人兴奋的,虽然只有短短的几分钟。然而,还有许多其他与这项运动相关的活动,都是在比赛的幕后进行的。我尤其喜欢在黎明时分进行的赛马训练,传统的方式都是在凉爽的清晨驯马。初升的太阳给驯马场洒下美丽而温暖的光芒,你可以在清凉的空气中看到马的呼吸。我觉得这样的场景很美,是我很喜欢画的题材。
苗寨倒影,贵阳
■ 作品编号 :41
■ 尺寸 55×37cm / 年份 2018
作品简介:我喜欢访问中国的原因有很多,包括它的人、文化和美食,但其中最重要的是,它给我提供了很多美好的全新的绘画题材。作为一名职业画家,经过四十年绘画生涯之后,再找到新鲜的题材是不太容易的事。我喜欢这个场景中那种宁静的感觉,屋顶上典型的中式建筑造型,从视觉感受上就好似鱼钩,将地面上的建筑物与柔美的天空联系起来。
咖啡时光
■ 作品编号 :42
■ 尺寸 39×53cm / 年份 2018
作品简介:澳大利亚人钟爱喝咖啡,到处都有不计其数的咖啡馆,这是整个国家都痴迷的一件事。我一直喜欢画一些从事体力劳动的人,我想这与我早年在农场生活的经历有关。打咖啡的人叫咖啡技师,成为咖啡技师要有很高的手艺。我经常在我家附近的咖啡馆里画速写,一边喝咖啡,一边画他们。
青岛渔港
■ 作品编号 :43
■ 尺寸 35×54cm / 年份 2018
作品简介:中国的老渔船几个世纪以来没怎么变化过,船身的自然弧度和未上油漆的木质结构,都赋予了它们及其强烈的个性,很入画。这幅作品是我在青岛赶上退潮写生的,是这次展览中我本人最为心仪的作品之一。
稻草垛
■ 作品编号 :49
■ 尺寸 35×52cm / 年份 2018
作品简介:这个美丽的小村庄位于南宁附近,让我不禁联想起我长大的地方。只是这里的建筑很不同,草垛上的草是稻草而不是干草,但生活方式是一样的,我想全世界的农民都如此吧。我总是对他们很有亲和力,早起,卖力地劳作,早睡。他们的生活模式比起城市的居民来更贴近自然。我画这幅画的原因很简单,因为它呈现出的构图很完整,在明亮的天空的衬托下,地面上事物的轮廓显得强烈而鲜明,劳作中的农民,更是犹如舞台上的演员一般点缀了画面。
晨雾
■ 作品编号 :52
■ 尺寸 35×54cm / 年份 2018
作品简介:这是我的赛马场晨练系列作品中的另一幅。画作的重点是清晨时分美妙的光线,而马只是画面的附属。我一直认为画家创作时,更应该描绘一种情绪或者氛围,而不是单单地画一幅显示地理位置的图片。画家的责任是让观赏者有身临其境的感受。
巴拉瑞特的农舍
■ 作品编号 :53
■ 尺寸 29×48cm / 年份 2019
作品简介:这幅写生是画在浅灰色的水彩纸上的,所以画面效果略有些不同。澳洲牧场上的农舍通常很大,用来储存农作物和机械农具。它们是铁质的,所以时间久了以后会生锈,很适合作画。但是农民们总是很不解,问我为什么不画那些新建好的?我也永远跟他们解释不清,我为什么更喜欢旧的......
雨中巴黎
■ 作品编号 :54
■ 尺寸 35×53cm / 年份 2018
作品简介:画巴黎,我永远不厌其烦,尤其雨天。我喜欢画雨景中地面上的倒影,水彩是表现这一特效的最佳媒介。唯一的问题就是必须要有可以写生的避雨的地方,有时候我不得不坐在车里画小幅的,路过的行人看到都会觉得好玩儿。画这幅的时候,我刚巧找到一处不在营业中的餐馆的阳棚。画到一半时,饭店老板从楼上看到我,特意走下楼来,打开门,给我递过来一杯热茶暖身。
修船的海岸,墨尔本
■ 作品编号 :55
■ 尺寸 35×54cm / 年份 2019
作品简介:墨尔本靠海,有许多小码头,当地人会把船停靠在那里。一艘船被拖出水面进行维修,吸引了我的视线,我特别喜欢湿漉沙地上的倒影。我画完的时候,它们早已不见了踪影,我也不得不赶紧撤离,因为潮水已经涨得很高了。路过的人都以为这是我虚构出来的画面,我也实在懒得跟他们解释。
丹弗的农场,美国
■ 作品编号 :58
■ 尺寸 32×51cm / 年份 2019
作品简介:这幅作品是我最近去美国的时候画的,今年四月,美国写生博览会为我颁发了终身成就奖,以表彰我多年来在写生绘画领域的贡献。很多人可能没有意识到,我的绝大多数作品都是源自写生,这次展出的大部分画作就都是写生的。这个农场很吸引我,因为它被环绕在一个广阔的、高海拔的乡村景观之中。
羊背上的国度
■ 作品编号 :60
■ 尺寸 35×53cm / 年份 2018
作品简介:澳大利亚是地球上最干燥的大陆,其大部分版图是沙漠,不适合农业或饲养牲畜。有些干旱的土地比较适合养羊,因为它们不需要太多的水。这幅画以枯死的树干为近景,描绘了典型干旱的澳洲乡村的状态。我特意把牧场的农舍画得很小,以便使整个场景看起来显得更壮阔。
日落威尼斯
■ 作品编号 :66
■ 尺寸 16×53cm / 年份 2018
作品简介:这种窄长的格式,很适合于描绘威尼斯。在画以中景为主体画面时,我经常会使用这种格式。
威尼斯海滨
■ 作品编号 :68
■ 尺寸 16×53cm / 年份 2018
作品简介:这幅画是我去年到威尼斯第一天的第一幅写生。我非常喜欢那些厚重的系船柱,它们敦实的形态,与朦胧的远景形成了强烈的虚实对比。这幅画为我在威尼斯后面两周的写生开了个好头儿!
普罗旺斯艾克斯
■ 作品编号 :69
■ 尺寸 34×26cm / 年份 2018
作品简介:法国普罗旺斯地区,是包括我在内的许多艺术家所向往的地方,那里遗留下来的古镇,尚保存着许多美妙的建筑。我喜欢那些屋檐和屋顶的排水槽,在天空的映衬下形成的有意思的形状,这种形状也在地面上的投影中有所呈现。
加州海边的码头
■ 作品编号 :72
■ 尺寸 26×38cm / 年份 2019
作品简介:“海边”是位于美国加州的一个小镇。这个码头很长,一直伸向远方,使得船可以在深水域卸货。那是很久以前的事了,现在只有栈桥部分存留了下来。栈桥与天空所呈现出来的强烈的对比,画起来是很有意思的。近景中的人物给画面提供了比例参照物。
巴黎倒影
■ 作品编号 :77
■ 尺寸 34×26cm / 年份 2019
作品简介:这幅画中,我被建筑上方那复杂的构造所吸引,还有地面上柔和的银灰色的倒影。我尤其喜欢画中远处的建筑物,我觉得自己对虚实把握的处理很满意。
转角处酒吧,墨尔本
■ 作品编号 :79
■ 尺寸 32×39cm / 年份 2019
作品简介:有人说墨尔本的每一处转角,都有一间酒吧!这不算夸张。这间酒吧离我画室不远,我经常在傍晚的时候去画它。斜阳照在建筑上,留一半给阴影,对比着远处暗淡的建筑物,它显得格外明亮,形成了极好的构图。
老虎滩渔人码头,大连
■ 作品编号 :80
■ 尺寸 37×30cm / 年份 2018
作品简介:受大连工业大学邀请,在去年访问中国期间,我有幸去了大连。除了受聘于大连工业大学客座教授,此行另一亮点,便是结识到热情的本地水彩画家,在老虎滩渔人码头写生,当然,还有美味的海鲜佳肴!
有阳光的转角,北墨尔本
■ 作品编号 :82
■ 尺寸 38×28cm / 年份 2019
作品简介:这条街在北墨尔本区我家附近,我的画室则位于另一个区,费兹罗伊。在我从家里去画室的路上,禁不住停下来画了这一幕。老街道的建筑,和背景中日益发展的都市现代建筑,形成了强烈的反差对比。然而所有这一切都只是画面的背景,画面的真正主角是一对过马路的恋人,和地上错综复杂的投影。
都市天际线,墨尔本
■ 作品编号 :84
■ 尺寸 28×37cm / 年份 2019
作品简介:这幅画和第82幅画是在同一个街角画的,但这一次我更侧重的是背景中的天际线,以及建筑物与树木所形成的明暗对比。锐利的边缘线更适合用油画去表现,而水彩更适合表达柔和、虚实交替的边缘。我对这幅画最终呈现出鲜亮、爽朗的感觉很满意。
交替的边缘。我对这幅画最终呈现出鲜亮、爽朗的感觉很满意。
维琴察,意大利
■ 作品编号 :88
■ 尺寸 36×26cm / 年份 2019
作品简介:这座迷人的城市位于意大利北部,靠近阿尔卑斯山,因为相对更凉爽,曾经是威尼斯富有贵族的避暑胜地。因此,维琴察有许多威尼斯风格的老建筑,许多原始的小桥,横跨在穿越城市的小河上。不用多说,对我而言,这里意味着有很多可以写生的素材!
啤酒钟点
■ 作品编号 :89
■ 尺寸 30×40cm / 年份 2018
作品简介:“啤酒钟点”是澳大利亚人俗称下班后喝一两杯啤酒的时间,也是一个古老的英国传统。画中的模特,是我的好朋友著名水彩画家阿尔瓦罗。那天我们写生完真的在画中的那间酒吧喝了一杯!
威廉姆斯顿垂钓
■ 作品编号 :91
■ 尺寸 26×35cm / 年份 2018
作品简介:这是另一幅我在威廉姆斯顿的写生,我常去那里画。那天我把画架支在水边一个很陡峭的小斜坡上,真庆幸自己没掉进水里!但是想画这种仰视的角度的话,我别无选择。
午后光影,西班牙吉罗纳
■ 作品编号 :92
■ 尺寸 25×34cm / 年份 2018
作品简介:我每年都会受邀去吉罗纳,做水彩高研班的授课。休息的日子里,我并不会真的“休息”,而是在这座建筑素材及其丰富的城市里继续画画,为自己而画。我喜欢这栋绿色的建筑和桥上的投影,但实际上这幅画的构图非常复杂,很庆幸最后没有画砸。
赛马前 1
■ 作品编号 :101
■ 尺寸 49×34cm / 年份 2018
作品简介:我总是很享受画赛马前或赛马后的一些场景,有很多丰富的动态素材,尤其是在比赛前。穿红衣服的骑手是赛场安全员,他的职责有点像警察或保安,要确保所有的马正常参赛,不出意外状况。有时会有某匹马不太听从骑师的指令,于是他们便会一直抓住缰绳帮助它安静下来,等到比赛开始。
赛马前 2
■ 作品编号 :102
■ 尺寸 40×30cm / 年份 2019
作品简介:与第101幅作品非常相似,只是角度不同。我喜欢骑师穿的这件黑黄相间的丝绸赛衣。我觉得很不可思议的是,见过那么多的骑师赛衣,竟然没有一件的颜色组合是相同的! 赛衣颜色的区分是为了帮助人们辨别不同的赛马,否则没有人会知道赢了比赛的人是谁!
等候测重结果
■ 作品编号 :103
■ 尺寸 40×30cm / 年份 2018
作品简介:赛马前和赛后马,每位骑师都要进行重量检测,以确保比赛公正。很多年前,作弊比较普遍,现在这个传统程序几乎只是走个过场罢了。我观赏过无数比赛,从未见过有选手作弊。这位年轻的骑师在等候时摆了一个优雅的姿势,是个很不错的模特。
红色的赢家
■ 作品编号 :104
■ 尺寸 40×29cm / 年份 2018
作品简介:带着速写本的我是很多赛马场的常客,骑师们都认得我,会骑马走过来看我在画什么,然后朝我竖个大拇指。我觉得这匹佩戴红色头套的马看上去威武极了。
逃兵
■ 作品编号 :105
■ 尺寸 44×30cm / 年份 2018
作品简介:这匹马在赛前显得很紧张,于是赛场的安全员对它采取了一些控制。有的安全员是年纪已经很大的经验丰富的骑手,但最重要的是,他们懂得如何镇定地帮助惊慌失措的马安静下来。
后厨
■ 作品编号 :106
■ 尺寸 28×41cm / 年份 2019
作品简介:现在很多餐馆的厨房都是开放式的,所以你可以看到食物烹饪的过程。我一向尊敬任何靠体力劳动谋生的人,厨师的工作很辛苦,他们需要在温度很高的环境里作业,还要顶着尽快让菜肴上桌的压力。厨师也是很棒的绘画题材。
厨房里的聊天
■ 作品编号 :107
■ 尺寸 27×49cm / 年份 2019
作品简介:大型餐馆里总是会有好几位厨师,有时候你能看到他们在不是很忙的时候聊聊天。我喜欢描绘他们之间的这种对话,也希望看画的人去猜,他们在聊什么呢?
全速冲刺
■ 作品编号 :108
■ 尺寸 40×28cm / 年份 2018
作品简介:在赛马场写生的时候,想把画画完简直是一种不可能完成的任务,因为一场比赛平均时间只有两分钟。我通常尽最大努力把画面记在脑海里,也会需要借助手机照片的帮助。
莲池垂影,法国
■ 作品编号 :115
■ 尺寸 95×145cm / 年份 2019
作品简介:法国印象派大师莫奈画过很多睡莲,所以我在画这幅作品时有向他致敬的思绪。没有任何一个特定的题材是专属于某位画家的,否则其他的画家就什么都不能画了。历史上所有的题材都被人画过,但是每一个画家都有责任去找到一种全新的方式来诠释同一主题。我认为水彩画是表现莲花池的完美媒介,这幅作品中有一种梦幻而静谧的氛围,我画得非常享受。
约 瑟 夫 速 写 作 品
加州海边,美国
■ 作品编号 :速写 1
■ 年份: 2017
洛杉矶机场,美国
■ 作品编号 :速写 2
■ 年份: 2017
小镇,法国
■ 作品编号 :速写 3
■ 年份 :2012
墨尔本机场,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 4
■ 年份 :2011
多尔多涅,法国
■ 作品编号 :速写 5
■ 年份 :2015
雅拉谷的麻雀,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 6
■ 年份: 2011
卡尔顿的酒吧,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 7
■ 年份 :2016
墨尔本的意大利街,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 8
■ 年份 :2016
去往普罗旺斯的火车上,法国
■ 作品编号 :速写 9
■ 年份 :2016
墨尔本的侍应生, 澳大利亚
■ 作品编号 :速写 10
■ 年份: 2017
上海机场,中国
■ 作品编号 :速写 11
■ 年份: 2012
骑师,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 12
■ 年份: 2013
坐着的女孩,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 13
■ 年份 :2017
骑手,法国
■ 作品编号 :速写 14
■ 年份: 2015
旧金山的侍应生,美国
■ 作品编号 :速写 15
■ 年份 :2015
皮耶古,法国
■ 作品编号 :速写 16
■ 年份: 2015
墨尔本的咖啡师,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 17
■ 年份: 2015
吉罗纳,西班牙
■ 作品编号 :速写 18
■ 年份 :2016
白房子城堡室内,法国
■ 作品编号 :速写 19
■ 年份 :2009
加州海边沙滩,美国
■ 作品编号 :速写 20
■ 年份 :2009
威尼斯,意大利
■ 作品编号 :速写 21
■ 年份 :2009
卖水果的老人
珠海淇澳岛,中国
■ 作品编号 :速写 22
■ 年份: 2018
穿黑T恤的男子,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 23
■ 年份: 2018
沉思,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 24
■ 年份 2018
我的出生地
萨格勒布,克罗地亚
■ 作品编号 :速写 25
■ 年份: 2014
沙滩一瞥,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 26
■ 年份: 2018
威尼斯的午休时间,意大利
■ 作品编号 :速写 27
■ 年份: 2009
肖像集锦,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 28
■ 年份: 2017
查看年份,意大利
■ 作品编号 :速写 29
■ 年份: 2018
一个人喝酒,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 30
■ 年份: 2015
快乐的侍应生,法国
■ 作品编号 :速写 31
■ 年份: 2017
下一杯咖啡,澳大利亚
■ 作品编号 :速写 32
■ 年份: 2016
旧金山的早餐,美国
■ 作品编号 :速写 33
■ 年份: 2017
厨师,加拿大
■ 作品编号 :速写 34
■ 年份: 2009
戴帽子的老者
■ 年份 :2016
惠灵顿港,新西兰
■ 作品编号 :速写 36
■ 年份: 2011
多尔多涅的旧谷仓,法国
■ 作品编号 :速写 37
■ 售价:5500元
■ 年份 :2015
南宁的船夫,中国
■ 作品编号 :速写 38
■ 年份: 2014
巴黎机场,法国
■ 作品编号 :速写 39
■ 年份: 2012
巴黎早餐,法国
■ 作品编号 :速写 40
■ 年份: 2016
11月9日—2019年12月3日
邯郸韩玉臣美术馆(展厅位置:第四展厅)