举刀向木，于灵魂中“钻木取火”

“重负与重觅”回溯中国新木刻运动80周年 

　　著名版画家张漾兮的重要作品《送饭到田间》

　　版画，木刻。木刻，版画。

　　举刀向木，木头若有灵魂、有神经系统，它们一定会有切肤之痛的——版画、木刻，木刻、版画，是所有绘画方式中，最接近医学手术的，剜，刻，切，划，钻，是痛的艺术，是铭刻，是铭记，是不朽的烙印。

　　今年，是中国新兴木刻运动八十周年，也是鲁迅先生诞生一百三十周年。

　　面对新兴木刻这一中国近现代历史上的重要文化运动，作为这一运动的策源地之一的中国美术学院，继8月举办“鲁迅的面容”版画展之外，将于今天下午在中国美院美术馆举办“重负与重觅·中国美术学院版画之路”展览，以极具代表性的中国美院版画发展史的回溯，纪念“新兴木刻”运动80周年。

　　展览以文献、历史实物、作品等多维度的呈现方式，分“新文化”、“新中国”、“新时期”三个板块，展馆中，新兴木刻运动的灵魂，将无所不在。

　　1931年，上海，来自杭州“一八艺社”的一批年轻艺术家，以展览的形式，在中国艺术史上第一次将创作的新木刻版画呈现在世人面前。他们的行为，开端了影响深远且具深刻前卫意识的“新兴木刻运动”。

　　星星之火，在国立艺专这个“新兴木刻运动”重要策源地的内部薪火相传，培养了胡一川、罗工柳、力群、彦涵等一大批艺术大家，更在接踵而来的民族救亡与民族独立热潮中，在中国现代美术史上留下了浓重的一笔。

　　1954年，杭州国立艺专（中国美院前身）版画系正式成立，“新兴木刻运动”的实践者张漾兮成为首任系主任。

　　张漾兮是中国版画“国美之路”中的重要“作局者”，他邀请当时在上海已颇有声誉的版画家赵延年来杭任教，与著名版画家张怀江、赵宗藻一道，架构起国美版画的重要框架，后来被美术界称为“两张两赵”。

　　版画系成立后，迅速聚集了江浙沪一带最优秀的版画家，在鲁迅先生倡导的使命重负和方向重建的精神推动下，版画系成为当时学术风气最为活跃、创作风格最为多样的专业。中国美术学院院长许江为展览书写前言，赞颂“张漾兮先生感人的叙事风格，张怀江先生强烈的黑白力量，赵延年先生放拓的写意方刀，赵宗藻先生纤秾的诗化倾向，形成了美院版画系的创作代表，成功地将新兴木刻，从一种战斗文艺转型而为具有中国特色的艺术专业，树立了新中国时期版画艺术的一代高峰。”

　　而在今天，电子图像技术和网络技术的革命性变革，“改变了印刷的性质，改变着人们的感性方式”。电子出版、网络视频等动摇着纸质印制的传统地位，一个“后印刷时代”正在来临。展览重新梳理新兴木刻和国美版画之路的八十年历程，其意义远在展览活动本身之上。如许江所言，“几乎所有的传统的艺术种类都将面临这一时代的大考，只是中国的版画，它的新兴木刻的暴风雨的降生方式，它的八十年发展的卓越历程，让我们对之超越性的发展充满了希望。”

　　该展是中国美院“国美之路”系列继“致葵园·许江作品展”、“东西贯中·吴冠中大型艺术回顾展”、“国美之路·林风眠师生联展” 之后的又一大展，将持续到9月20日。