Keizo Kioku摄影,艺术家本人及苏黎世Galerie Eva Presenhuber提供
乌戈·戎狄隆尼(Ugo Rondinone)的装置作品《我们的魔幻时刻(our magic hour)》(2003/2011)在2011横滨三年展
东京报道——对日本来说,今年真是不堪回首。3月发生的大地震(据称是该国史上最严重的一次)引发灾难性海啸,据统计已夺去近1.6万人的生命,并令全国笼罩在核危机中。7个月已然过去,核恐怖依旧阴魂不散。
然而,如策展人渡边真也(Shinya Watanabe)此前曾指出的,灾难后的日本绝非陷于绝望之中。即便是在今天,当你造访这个国家,首先感受到的是一种温文尔雅的轻快,并感到灾难使人们重新团结起来,通过他们内心深处的价值观:勇气、悲悯和“忍”的精神。
对于一位艺术记者来说横滨三年展(Yokohama Triennale)像这种乐观精神一样震撼人心,该展将于本周末落下帷幕,但其开幕仅在日本大地震发生后5个月。当地震来临时,三年展的主题早已被提出,这一主题提出的问题如今却显出诡异的先见之明——“关于这世界,我们究竟能知道多少?(How Much of the World Can We Know?)”。策展人Akiko Miki当时提出这一主题,或许是为能在不拘于策展框架的国际艺术大杂烩(当代、现代和古代)中进行选择。她无疑将艺术的形而上学维度置于首位,这在灾难发生前或许显得并不入时,而在灾难的语境下,这届三年展的主题显得异常尖锐。国际艺术家们的作品非常强大,而对我这位记者而言,最震撼人心的是日本本土艺术家作品的超常品质,以及观众们的反应,时而戏谑,时而虔敬,时而投入,时而悦人,这可谓是我作为记者参观过的最振奋人心的一届三年展。
下周我们将对横滨三年展进行深度报道,而本文将从另一角度呈现本季日本创造力的典范。因为横滨三年展的精神并非独一。东京的艺术圈也显得颇具才华,并饱含赞助之源。这篇日本最佳展览の选先略过画廊,带你走走日本的博物馆和街巷。
ARTINFO为你选出在今年秋冬赏鉴日本创造力的6种最佳方式,依其闭幕日期为序:
1.“南蛮美术之光与影:泰西王侯骑马图屏风之谜”,三得利美术馆,东京
http://www.suntory.co.jp/sma/exhibition/11vol05/index.html
横滨如今是日本第二大城市,而当1853年海军准将马修·佩里(Matthew Perry)将美国战舰开到其岸边,威逼日本打开国门通商时,横滨还只是个渔村,却也不乏西人航海“历险”,来此寻找商机,最初来访的是伊比利亚人,16世纪末和17世纪初,葡萄牙和西班牙商人航行日本,运来洋货和传教士。这些西方人当时被日本人称作“南蛮”,他们将基督教和西方绘画传入日本。有些日本艺术家(应是在耶稣会传教士的指导下)学会这种新的绘画形式,创作出如今已被奉为杰作的作品。这些无名日本艺术家(或许是基督徒)们的作品中,有一件极大的《泰西王侯骑马图》屏风,如今被分藏于神户市和东京三得利美术馆,而今在展览中“合璧”。展览中还有其他“南蛮艺术”的典范之作,西方的诱惑与威胁在其中可见一斑。
展览将持续至2011年12月4日。