浅谈肖像画里局部对整体的影响

五官

构型容易深入难，好的肖像画，从五官开始。

俗话说：眼睛是心灵的窗口。一双灵动的眼睛就是肖像的灵魂，也是画者的点睛之笔，如何能将眼神画活，是一门高深的学问。

眉毛不同，给人的感觉就不同，这一点不只体现在我们平日里化妆，素描当中也是一样的，好看的眉毛能提升画面人物的整体气质，再配以灵动的眼眸，使整个人看上去显得精气神十足。

鼻子位于面部的正中间，是五官之首，与眼睛一样，是影响五官和谐的重要部位。鼻子好看，整张脸都会变得不一样。

虽然嘴巴不像眼睛那样抢镜，但是作为表达情绪的最为直接的器官之一，嘴巴的好坏也决定了画面的整体效果。

五官当中最不起眼的耳朵其实最难刻画，因为耳朵里面的耳轮耳蜗耳屏等错综复杂，画起来最为麻烦，尤其是耳朵的肉感最难表现。

综上所述，头部是一张人物素描的开始，要抓住头部的轮廓和五官，强调第一印象，性格、气质，可适当捕捉一些模特瞬息间的表情。用五官刻画人物神韵，五官刻画好了，再注重一下大关系，整体就差不到哪去。 平常也要多练习五官，多思考什么样的五官才能体现人物的神韵。

手部

一张素描的手部绘画也很难，尤其是写实素描里的手，不仅要根据模特的动作来具体刻画，还要求我们理解手部的关节变化。皮肤的质感自不必说，就连指甲盖都是要精雕细琢的。而且得根据作品中人物的年龄、胖瘦、身份等，适当增加细节。

衣服褶皱

衣服褶皱的处理，要适当取舍，省略一些会让画面看起来杂乱无章的衣纹，而那些能表现动态的、反映衣服结构的皱褶宜多画，细画，并通过明暗虚实来丰富和支撑画面。

由此可见，一幅作品耐看不耐看，全靠细节决定。因此，除了画面足够细致，人体的比例结构也一定要清晰而准确，这是大的绘画方向。素描最重要的就是对结构与比例的深刻理解。

注意事项

首先要形似

人物素描常见的弊端就是习惯从局部入手，如果一开始就过分地刻画细节，每个部位都逐一描绘一遍，绘画的过程中自我感觉良好，但是，当画完之后再看整体效果，你一定会倍受打击。这往往表现在：形体比例失调，整体关系支离破碎等问题。

其次要神似

画人物素描，神似比形似更难，神态不到位，几乎是所有初学者普遍存在的问题，且短期内不容易解决。而造成这一点的原因是多方面的，有不注重观察细节的，有感受力较弱的，有认知不到位的，也有缺少主动表现意识的。所以要着重抓住人物的表情和相貌特征，因为入画那一瞬间的神态就是作品的魂。

形神须兼顾

大家在开始动笔前，都会酝酿一阵子，观望对象，除了对整体的构图在脑海中有一个大轮廓，也要将人物的小细节小神态看在眼里，记在心里。对于肖像画来说，神似比形似更重要，因为抓不到神，形就算再准，也会让人觉得你画的是另外一个人。

小编建议

如果水平不是特别高，最好以虚线起形，而且是长线，忌用短线、碎线，在确定构图无误后，再以肯定的笔触定稿。长线一方面可以使画面显得流畅老练，另一方面可以更快更到位地定格人物的大特征、大动态。定长线的方法就是要善于找到最概括最关键的线条和转折点，把这些点和线串连起来，就形成了作品最初的线形轮廓。而虚勾长线，主要是为了画错之后便于修改，当然，如果画得准，也可与定稿的实线结合，这样会让画面显得更丰富、更耐看，更有层次感与厚重感，因而也更有趣味性。

如果您觉得小编说的有道理，就请点个赞，顺便也帮忙转发！

如果您有自己的经验跟心得，也欢迎在评论区进行交流互动！