学画画的小伙伴常常有这些困扰——
为什么我学了很久画画
但是我却依旧画不好
是不是我的天赋不够?
那些大师是不是天生就会画画?
.....
话不多说
我们先来看一位国外大师的作品
Pietro Annigoni
皮埃特罗·阿尼戈尼
(1910年-1988年)
1910年6月7日生于意大利米兰。父亲里查德是一个工程师,母亲泰瑞·荷波堤出生在美国旧金山,是意大利人。
阿尼戈尼有扎实的造型能力和细腻的素描功底,有很高的文化素素养和很深的艺术造诣。他继承文艺复兴以来佛罗伦萨画派的优良传统,一直坚持自己的观点,运用传统的技法表现自己熟悉的生活,画自己所见,画自己所爱,不随波逐流。
他是一个正直和富有正义感的画家。意大利政府为纪念这位当代杰出的画家,在佛罗伦萨建立了具有相当规模的阿尼戈尼绘画陈列馆,还将以阿尼戈尼的名字命名一条街和一个广场。
kevinwueste
他的素描作品很有味道
一看就知道基本功很扎实
表现能力也是大师级的
但是kevinwueste仍然很勤奋
每天都要坚持画上很多幅练习作品
说起来很多同学一年画的素描作品
都比不上他一天画的数量
他对素描基础要求非常高
不怕画错 不用橡皮擦 简单的排线
同一个物体画了一遍又一遍
不同的角度不同的动作
不厌其烦
kevinwueste是一个
疯狂的艺术家
他喜欢左手画画
哪怕一个耳朵都要
反复体会练习很多遍
画一个老人时
侧面 仰视 俯视
全方位解读和练习
使得他对整个人物更加熟悉
了解的也更细致全面
这是一个很好的作画方法
显然只画3/4或者1/4固然是不行的
一张画纸画多个素描头像
很多老师都会建议这样去练习
但是大多学生都并不在乎
对同一个模特
不同的角度写生也很重要
快速练习速写头像
简单的几条线条
迅速抓住人物特征
勾勒出脸部神态
人体动态练习真的是非常重要的
不仅是素描 速写也是一样
这线条 这力量
虚实有度 形神兼备
别看画的线条寥寥几笔
但是却精准有力
一看就是经过百次练习
画面画的这么好又这么快
眼睛局部练习
主要是精确掌握了
对透视和结构的理解
每一笔线条都是有造型目的的
甚至在黑白灰关系的处理上
最大亮点也是清晰明确
所以才看起来这么逼真
思考和精确才是好画面的秘密武器
手部练习
不同动作不同角度反复练习
才能轻松应对写生和其他作画要求
静物练习
不同角度明确 简洁的线条
区分出受光面和被光面
以及物体的明暗交界线
并进行反复练习
黑白灰对比
长线与短线结合
线条收放自如 画面轻松活泼
大笔触线条和调子结合
粗狂有力 形神兼备
学习画画
这件事看似简单
但却是很多大师们
画了一辈子还要不断研究的事情
没有什么是一蹴而就的
不要再纠结于自己为什么画不好
答案有可能被自己潜意识忽略掉了
那就是练习得还不够
前辈们尚且废寝忘食、勤奋练习
你是不是也应该付出更多努力呢?