教学交流｜13位舞蹈大师做客工作坊

24日到28日，在我校教务处 、国际合作交流处等有关部门的统筹协调下，大师工作坊顺利开展，学校邀请了国内外13位知名大师为同学们带来不同训练体系和不同舞蹈风格的经典课程。工作坊为各国学生搭建了良好的沟通与学习平台，并于28日在北京舞蹈学院黑匣子剧场举行了工作坊汇报。

北京舞蹈学院张军教授《中国古典舞剑舞》

“

选定剑舞教学的基础内容，包括点剑崩剑、云剑，盘剑、持握方法、舞姿造型等，通过多变的身法来塑造文武双全、刚柔并济、道德高尚的符合中国传统审美的人物形象。

罗桑娜·海伯《现代舞训练—动作、对话与关系》

“

关注创建动作、对话和关系，训练包括特定的呼吸练习和着重动作的地面身体运动，通过空间和运动知觉来整合节奏、协调和耐力。

亚采克·鲁明斯基《舞蹈在社会中的作用》

“

理论与实践并行，让学生将自己熟悉的动作元素加以融合，促进产生新的理解。

北京舞蹈学院马南教授《现代舞技术—关节活动次序训练》

“

对普遍意义上现代舞基本功训练内容与形式的训练，关照现代舞者们基本舞蹈能力的培养与达成。

弗拉迪斯拉夫·索尔提《现代舞训练—转瞬之间》

“

侧重移动中的身体重心和地面动作的支撑，以搏动为动作发起、以呼吸位引领，以不可分离的身体驱动和想象作为艺术表达动作的主要动因。

娜塔莎·诺沃特娜《现代舞训练—GaGa技术》

“

以GaGa技术为基础，提高对感觉的认识并进一步放大感觉，唤醒麻木的身体区域，提高对习惯的意识，提高在多层任务中的运动效率。

帕瓦蒂·杜塔《印度传统舞—奥迪西》

“

讲授印度古典舞蹈奥蒂西舞，包括奥蒂西舞的基本动作，雕塑般的舞蹈造型、步法、节奏模式，多种身体动作及抽象音节的发音，并将其运用于表演和叙事性舞蹈序列中。

卡尔·萨克斯《现代舞训练—移动工作坊》

“

地面动作、合舞、即兴表演和有效使用身体的方法。侧重点是身体的本能反应而非舞蹈形式，从触碰舞伴和运用内在肌肉力量开始，并关注参与者的个人特质。

米卢斯拉夫·科瓦洛娃《现代舞训练—动作多元的表达形式》

“

以传统的JoséLimón技术为基础，融合自身对于身体的理解，通过基于费登奎斯方法的授课，让学生们充分享受自由、激情、自信，相信自己的身体信号和作出的种种努力，让学生理解并协调不断动态变化的身体状态。

北京舞蹈学院周萍教授《胶州秧歌》

“

延续北京舞蹈学院的胶州秧歌教材基础，遵循元素教学法的原理，以女性形象为范例整理出一套以人物形象为脉络的课堂教材，力求在原生型胶州秧歌传统短句的基础上构建课堂教材的新视角。

阿米尔·科尔本《现代舞训练—在动作中对话》

“

从即兴创作的动作和戏剧表演过程中汲取灵感，在对舞者做动作时的身体进行探索的同时注重舞者的思维过程。

里西玛·里西姆金《现代舞训练—空之时刻》

“

以不同的方式，重新定义舞台空间和舞蹈质感之间的关联，用属于自己的表达方式通过身体动作去成就空间。

祖扎娜·斯科卓娃《现代舞训练—邓肯技术》

“

围绕邓肯技术，通过即兴和音乐的配合，以人的身体、自然法则和自然性为原则去发现人的个性和谐发展和人的智能。

28日下午，学生们以展演的方式进行课程汇报。汇报开始前，王伟副校长对工作坊的大师和参与课堂的同学表示感谢，她表示文化相互理解是这次交流的重点，通过舞蹈的交流使文化互相理解并且形成共享，在这种交流共享的过程中也能促使学生对舞蹈产生新的创意。

汇报由我校教务处副处长（主持工作）、教学实践中心主任胡淮北主持

向右滑动查看更多汇报图片

在汇报现场，学生展示了即兴、合舞、传统组合等方面的课堂内容，充分利用身体语言来进行艺术的沟通和交流。

此次活动的成功举办促进了各国之间的文化交流和融合，深刻体现了艺术无国界的意义，不同学校、不同国家的学生和大师们相互配合，为大家呈现出一场文化共融的演出汇报。

新闻来源：组委会

文字：甄梓含

图片：牟可、杨冬才

排版：满红阳

总第 482 期

2018第 56 期