酉鸡音乐艺术家 | ARTIST BORN IN THE YEAR OF ROOSTER

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在这个即将告别的猴年，我们经历了令举国上下为之振奋的中国首颗量子卫星发射，女排时隔十二年重新夺冠，一幕幕串起我们的记忆线。

迎接鸡年到来之际，小编盘点了古今中外几大鸡属相的艺术家。据说鸡年出生的人个性张扬，富于热情，浑身上下充满艺术细菌，我们一起来接受感染吧！

高晓松

高晓松，称自己“从精神病院里逃出来，却成为了艺术家”，他身世显赫，从清华退学，他的自拍、婚姻、官司、《晓松奇谈》，多次成为舆论焦点。

高晓松从一个文艺工作者蜕变为一名当之无愧的知识分子，被这个时代许多热情尚在的人们寄予厚望。

这一枚自由的灵魂，一心向往诗和远方。父母培养他琴棋书画，原本想让他成为有艺术修养的科学家，最终成为懂了点科学知识的艺术家。

他创作词曲，制作电影，文学横跨中西，驰骋华语乐坛，他的才华和三观影响了众多当代年轻。关于高晓松对音乐的态度，最感动同为音乐工作者小编的一句话：现在最幸福的事情就是不再靠音乐吃饭！这是一个关于灵魂和信仰的话题，辩证的解释了当下音乐学子的困惑。

2015年，华语单曲《玫瑰与小鹿》顶着夏日的朝阳横空出世，阔别多年晓松又一力作，持续了清新民谣曲风，为这年初夏增加一丝清凉。

十年的压箱底歌词，在青年作词人尹约的再度创作后，轻轻地描绘了少年青荷初露到心意微凉的成长历程，常关顾家里的那只小鹿门前院后的奔跑着，等候着...

青年作曲家张晓贞的编曲俏皮与活泼，堪称管弦乐教科书式的编曲水准，木管与弦乐复调式对话形象刻画了小鹿与主人公的微妙情愫。

弦乐高频低频、大提小提声部灵活切换，五光十色，让我们不停追逐。木管声部推进情绪，像小鹿探出小脑袋跃跃欲试，在林间思绪拉扯。

童话式的编曲风格，烘托了旋律与歌词的纯真韵味，让听者看见彩虹，听见爱情，遇见奇迹，沐浴清晨...

阎维文

毕业于中国音乐学院的国家一级演员、中国音乐家协会理事、中央军委政治工作部歌舞团歌唱家阎维文先生演唱的《小白杨》红遍大江南北，一身军装唱红歌的荧幕形象也深深印在国人脑海里。

阎维文老师不忘初心，在我们大国音50周年校庆音乐会上与德德玛、张也、谭晶等国音艺术家同为母校献歌庆祝。

半个世纪的音乐道路上，从声音到内心，从学术到艺术，从台前到幕后，阎维文为一个时代划下一个“中国声音”的符号。

“一颗小白杨，长在哨所旁…”旋律想起，经历过90年代的中山装、自行车队、小霸王游戏机，无数画面被唤醒。正是这首歌唱边防军人的歌曲，让阎维文在1984年中央电视台春节联欢晚会上一炮而红。

这首歌曲的音乐创作者士心，生于天津的一个音乐世家，是我国著名弦乐大师——中国音乐学院教授刘明源次子。

歌词中这棵白杨树是真实村在于新疆巴尔鲁克山高地哨所，如今边防士兵换了一茬又一茬，白杨树始终扎根新疆，守护国门。

艺术源于生活，高于生活，唯有在创作上赋予真实的生活情感，方能深入人心，经久不衰。

王菲

王菲，天生坐拥灵魂嗓音，多次获得乐坛最受欢迎女歌手等奖项，专辑制作水准以及唱功得到业界和社会的高度好评，她也是首位登上美国《时代周刊》封面的华语歌手，技术与天赋让王菲迅速成为华语乐坛风云人物。

2016“幻乐一场”演唱会，再次将王菲推向风口浪尖。走调、气息不稳等问题横扫各大新闻头条。但对于资深“菲靡”来说，王菲的才华记录着我们的成长轨迹。

学音乐的童鞋们，这次新闻大头条足以警示我们，专业基本功的重要性！几天不练自己知道，几年不练全世界都知道啦！

近年王菲作品不断，电影《从你的全世界路过》主题曲《你在终点等我》，仿佛也在告诉在长大的我们，人生总要留有点遗憾。

“没有你的地方都是他乡，没有你的旅行都是流浪...”

台湾著名作词人姚若龙，用他多年功力积攒的小情话，悄悄诉说着是谁在终点等候，与资深台湾作曲家陈小霞的旋律融合，一句句美得让人窒息的词语，在王菲的声线中刺痛人心。

• 是你给了我一把伞

• 撑住倾盆撒落的孤单

• 所以好想送你一弯河岸

• 洗涤腐蚀心灵的遗憾

• 给你我所有的温暖

• 脱下唯一挡风的衣衫

• 思念刮过背脊打着冷颤

• 眼神仍旧为你而点燃

• 我一直追寻着你心情的足迹

• 被所有的人误解都要理解你

• 准备好当擦亮你天际的浮云

• 你却在终点等我笑里有雨滴

• 我甘愿成全了你珍藏的往昔

• 只想你找回让你像你的热情

• 然后就拖着自己到山城隐居

• 你却在终点等我住进你心里

歌曲前半部简约却不简单的注式和弦编配方式，给足人声大量空间带入。间奏一段猝不及防的英伦吉他，简单暴力毫无防备的在我们左心房上深深击上一拳。

副歌部分巧妙的离调处理，游离又回归，灵动至极。这首歌曲无论歌词或旋律都值得我们深入研究哦。

SO编曲风格上并非丰富多彩才引人，简单，也未尝不能抓住人心。

瓦格纳

瓦格纳是西方音乐史上歌剧创作改革的巨匠，他承接了莫扎特时期的传统，开启后浪漫主义歌剧热潮。他浪漫多情、富于幻想、多重性格，造就了独树一帜的音乐风格。

三段婚姻为创作提供丰富情感养料，乌托邦社会主义幻想民族艺术家的冲动和统一祖国的梦想赐予他创作激情，为欧洲音乐歌剧发展开启新乐章。

瓦格纳歌剧里交织着爱与死亡，或许正是他情感上的折磨与失意才能开启他天才的宝库。

“如果我们真能尽情地活着，也就不需要艺术了，艺术正始于生活终止之处。”他曾这样写道。

瓦格纳的歌剧改革开始于《特里斯坦与伊索尔德》，西方歌剧新语言的开端，在世界音乐舞台上掀起波澜。

铜管运用更加自由灵活，和声和旋律突出情感走向，人声是歌剧创作的主要线索。他偏爱女高音，人声声部旋律时而流入管弦乐队之中，时而凌驾于配器整体。

“主导动机”创新，丰富传统主题式发展思维，改革后的音乐中通过复调来组合动机，将文字语言和音乐语言完美结合。

“瓦格纳风格”将他内心中的尘世与神界、爱与恨、生与死构的冲突描绘到极致。

无论如何都不要改变生命的自我

艺术的高度源于内心

尽情的修炼自己吧

新春之际

跟随四位艺术家

向艺术更近一步

出品：党委宣传部

策划：任秀秀

文字：任秀秀

官方网站：http://www.ccmusic.edu.cn

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