2019年8月15日,“步漆而语”--2019首届全国高等院校漆艺作品邀请展在湖北美术学院昙华林艺术区美术馆开幕。中国美术学院副院长杭间,著名美术理论家、批评家、策展人皮道坚,著名艺术评论家、策展人张颂仁,中国雕塑学会副会长孙振华,中国美术家协会漆画艺术委员会副主任、清华大学美术学院教授程向君,中国美术家协会漆画艺术委员会副主任兼秘书长、厦门大学艺术学院教授汤志义,中国美术家协会工艺美术艺委会委员、鲁迅美术学院工艺美术系主任林栋,中国美术家协会漆画艺术委员会委员、上海大学美术学院副教授金晖,中国美术家协会雕塑艺委会副主任、中国雕塑学会副会长、湖北美术馆艺术总监傅中望,湖北省美术院院长肖丰,湖北美术馆馆长冀少峰,武汉市美术家协会副主席、江汉大学设计学院院长王心耀,中国美术家协会漆画艺术委员会委员未明,中南民族大学美术学院副院长程超,德国明斯特漆器艺术博物馆资深策展人潘甜(PatriciaFrick),德国明斯特漆器艺术博物馆助理研究员罗梅(Margareta Prüch)等嘉宾出席开幕式。
湖北美术学院党委副书记、院长许奋,党委副书记卢斌,副院长刘茂平,相关院系负责人、职能部门负责人以及参展院校师生代表出席开幕式。壁画与综合材料绘画系主任叶庆主持开幕式。
此次展览共有18所院校300余件作品参展,参展作品在观念、材料、样式上的多元、新颖与独特,极具观赏价值,展览将于2019年8月15日—9月5日在湖北美术学院昙华林艺术区美术馆展出,欢迎前往观展。
党委副书记、院长许奋致辞
中国美术学院副院长杭间致辞
中国美术家协会漆画艺术委员会副主任程向君致辞
中国美协雕塑艺委会副主任、湖北美术馆艺术总监傅中望致辞
壁画与综合材料绘画系主任叶庆主持开幕式
参展学生代表发言
如期而至
——“‘步漆而语’--2019全国高等院校漆艺作品邀请展” 序言
在我国传统艺术与造物的长河之中,漆器是一颗璀璨的恒星,也是我国传统文化的缩影以及造物与审美的文化结合体。漆艺术在我国的各个文化发展阶段都发挥着不可替代的艺术价值以及文化价值,成为了我国艺术发展的重要推动力。
漆树韧皮部分泌的一种漆汁称之为生漆,又名国漆、大漆、土漆,是经人工采割而得到的天然涂料,素有“涂料之王”的美称。将漆应用于实际的造物过程中产生了漆器,漆器的出现使我国的传统文化与审美文化很好的进行了结合,体现出完美的造物智慧,并在时代不断发展的背景下,逐渐呈现出来。
湖北是举世闻名的楚文化的发源地,其悠久的漆文化传统和丰富的漆文化资源至今仍贯融于楚文化之中,湖北还拥有“名冠全球”的利川毛坝漆漆原料。楚漆艺术是中国漆文化圈中很重要的组成部分,其优秀的“传统”名副其实。
楚漆器就是在诸子争鸣的文化环境中应时而生,带着远古南中国特有的激情与浪漫,承续着古老传统并赋予新意,造就了一种独特的艺术气质,体现了楚人特有的文化精神和审美理念。
中国博大精深的七千多年漆文化历史铸就了独特而完美的漆艺术和传统髹饰技艺,是高校重要的研习内容。而幅员辽阔的南北方文化的多样性又使得它的漆器存在地域性的特征。通过搭建南北漆艺创作与教学的交流平台,有助于我们去理解审视漆艺术的文化精髓和造物意义,推动漆艺术的创作与教学,完善漆艺人才培养,坚持文化自信,这对未来漆艺的发展有着现实的意义。
2018年初我院基于对湖北地区院校漆艺教学的梳理和交流的考虑,面对湖北6所高校提出了湖北高校漆艺教学交流展示的倡议,迅速得到响应,这一倡议与湖北各高校的想法“不期而遇”。2018年9月2日至22日由湖北美术学院与湖北省美术家协会共同主办的“步漆而语”——湖北省首届高等院校漆艺作品展在湖北美术学院美术馆开幕,展览得到了中国美术家协会漆画艺术委员会的大力支持。展览期间,邀请到国内高校和中国美术家协会漆画艺委会的专家学者共同研讨漆艺教学和创作,与会专家表达了搭建更大范围漆艺教学交流平台的愿望,这也成为本次“步漆而语”——全国高等院校漆艺作品邀请展得以面对国内相关院校发出邀请,并顺利汇集近300件学生漆艺作品如期而至的重要条件。
本次展览通过平面及立体的漆艺作品展示,不仅为漆道之人提供了又一个话语平台,也希望能让更多人了解、感受、传播漆艺之美。通过院校间漆艺创作、教学进一步的相互交流、激荡思维、创新技艺,共同推动漆艺术的守正创新。
许 奋
展览现场
创新、开放与共享
透过参加“步漆而语——全国高等院校漆艺作品邀请展”的作品来看,不难发现,作为传统文化符号礼仪和最带有民族文化根性特征的大漆艺术,已经在青年一代中有着相当的影响力。一个传统的文化母题,在迈向现代性的过程中,为什么又得以焕发出如此的清新的活力呢?
其实在“步漆而语——全国高等院校漆艺作品邀请展”之外,亦有相当繁多的关于漆艺术的展览,而每三年一届的“湖北国际漆艺三年展”即为其中一个很好的案例。源起于2010年的湖北国际漆艺三年展,由于其依托国家首批9个重点美术馆之一——湖北美术馆,并经文化和旅游部立项批准,加上专业的运营模式,比如实行双年展、三年展的策展人机制,在世界范围内,针对大漆艺术所面临的问题意识、材质、方法、精神进行艺术家及作品的选择。而作为国际上重要的双年展、三年展展项,多有进行主展场之外的平行展,平行展与主题展相辅相成,共同呈现出艺术领域的多元与多样的发展状貌。“湖北国际漆艺三年展”自创办之日起就希冀有和三年展相适应的关于漆艺三年展的平行展。所幸湖北美术学院壁画与综合材料绘画系,汇集着一批有情怀、有担当、有理想、勇于奉献的艺术工作者。他们的学术敏感度、动员能力及全国15余所高校青年漆艺工作者的参与的热情,透过“步漆而语——全国高等院校漆艺作品邀请展”,令阅读者清晰地窥视到青年群体关于漆艺术的真诚思考和激情表达。
这是一种展览模式的探索,使得在“湖北国际漆艺三年展”主题展之外,面向15余所高校的青年群体有针对性进行的有计划、成规模的展览,并充分发挥高校美术馆的特质。因而,“步漆而语——全国高等院校漆艺作品邀请展”不仅与漆艺三年展同步进行,学术资源亦可共享。同时,青年群体的广泛参与,亦是漆艺新势力的发扬与壮大,因而这又是一个面向未来的展览。而针对教学及教学中的问题,如技法、语言,高校美术馆如何为教学服务,学科建设、教学与创作,教学创作与成果呈现,及如何融入展览机制等进行一系列的思考和关注。漆艺教学目前在这些高校已经得到了相当的关注,从中亦可发现展览在助推漆艺教学及学科建设中的积极作用。如果能够定期延续下来,比如展场、时间、参与的高校,及青年艺术工作者的关注热度,在下一届漆艺三年展举办之际,同期举办第二届“步漆而语——全国高等院校漆艺作品邀请展”,那么,又一个关于青年漆艺工作者的品牌展览将会诞生。这不仅对于青年漆艺工作者,就是对于整个漆艺生态,都是件令人欢欣鼓舞的事情。
从参加本次邀请展的作品来看,弥漫其间的一种源自文化深处的自信和强烈的工匠精神的印迹,来自六个方面的创作倾向的确令阅读者难忘:
一、由人而自然与社会
对于人的关注,仍然占据着主流。直面人的生存境遇、生存处境,及人与人、人与社会、人与自然,是青年艺术群体永恒关注的话题。但视觉图像背后所彰显出的那种对社会与艺术人生焦虑的生存体验,而关注文化身份、性别、种族、阶级、生态、环境等问题,深深感染着阅读者的心灵。
二、由物到物到社会
另一方面,对于物的关注。在物的背后,其实亦是创作主体的一种精神彰显。物的纯净、纯粹、极简,单一的视觉表达着无限深邃的思想。透过极简的“物”的叙事,阅读者感知体察到的不仅仅是种修行、历练、工匠精神,更感知到一种空无和永恒,物态的随心、随性、随意,扑面而来的是一种从心所欲不逾矩的豁达与愉悦,于单一秩序中看到了世态的丰富性,于单色调中看到了色彩的朴素与凝重,及人生的丰富多彩。同时,这种勇于从平面叙事转向立体表达,由二维走向三维和多维的发展,显示了漆艺强劲的生命力。
三、由日常到超日常
作为传统文化符号礼仪的漆艺术,以一种传统的漆艺必须和当代社会相适应,必须和当代文明相协调。它摆脱了贵族化、精英化的姿态,而以一种平民视角和日常文化关怀,进而寻求漆艺的创新性发展和创造性转换。很显然,部分作品带有强烈的创新发展的印迹。
四、由静态到动态及变动中的漆艺
给人印象深刻的还有艺术家引入霓虹灯灯管等多媒体视像与装置。很显然,当代艺术的因素在漆艺界也已开始发散与传播。这导致漆艺从静态走向了动态。原有的关于漆艺的传统认知不可避免地悄然发生着变化,很显然让漆艺术得以走向更为广阔的公共空间,已成为共识与必然。
五、由漆平面到漆立体、漆装置
漆艺开始从平面走向立体装置,从二维走向三维和多维,漆艺的表达视域、观看视域取得了令阅读者意想不到的突破。
六、形式的背后
部分作品带有强烈的抽象表达精神。在抽象叙事的背后,重要的不是形式,而是形式背后的自由,艺术的自由,和人的自由。而弥漫在漆艺青年群体背后则是对学院规则的逃离,与对传统技术规范与语言的挣脱。
恰恰由于“湖北国际漆艺三年展”的连续举办,规范及专业运营模式,它已经成为漆艺术生态中一个人们心向往之的殿堂。而“步漆而语——全国高等院校漆艺作品邀请展”,不仅为“湖北国际漆艺三年展”和漆艺生态注入了一股鲜活的动力,更以一种面向青年、指向未来的勇气,在当代艺术的发展进程中留下了自我深深的探索的足迹。而参展艺术家的年轻化,参展作品在观念、材料、样式上的多元、新颖与独特,文化关注点的青年别样视角,无疑为漆艺的未来发展储备了鲜活而又生动的力量。这才是漆艺走向创新性发展、创造性转换,并走向未来、走向开放的动力源泉。
谨祝展览圆满。
冀少峰
部分作品欣赏
陈怡 《眼睛既露,见个什麽》 大漆
陈衍巍 《人类寓言》 大漆,蛋壳,木屑,铅丝 45x60cm
张裕恒《生》(侧)大漆、麻 30x30x50、40x40x70cm
牟矣《叶·葳蕤》漆、灰料、蛋壳 108x60cmx2
喻湘涵《Geometric animal》 大漆,螺钿,树脂
李丽川《XIU's Story》屏风设计 整体 漆,瓦灰,箔料 500cmx180cmx100cm
梁哲《髹狮》漆画,漆立体 180x90x2,可变
王晨曦《原石系列——原石三重奏》 大漆 107x360cm
于洋《文明瘠土》 大漆 瓦灰 100x100cm
胡雪妍《观澜》 大漆、螺钿、银粉 180 cm x 36 cm x3
康佳悦《溯游》 椴木,夏布,瓦灰,大漆
毕源 《假日02》大漆 20x22cm
周军南《蜂巢》天然漆、卫生纸、蛋壳
郑家闽 《折叠系列之二》 大漆、瓦灰 50cm×8cm×15cm
曾永清 《而生其心》 大漆120cmx160cm
桂雪晴 《山月不知心里事》 作者:作品尺寸:可变
李芷纯《反观》大漆 麻布 金箔
刘美庆 《鸟》 35x35x80cm
马立双 《寻翼》 大漆
吴雪妮《幻城》 大漆、纸胎、泡沫板、银箔 110x110cm
信息来源:壁画与综合材料绘画系、美术馆
编辑:彭芊芊