展览|“进化的特征”首届国际可穿戴艺术展在湖北美术学院开幕

2019年11月17日晚，由湖北美术学院和湖北省美术家协会联合主办的2019年武汉时尚艺术季之首届国际可穿戴艺术展在湖北美术学院美术馆开幕。中国服装设计师协会，中央美术学院，四川美术学院，中国美术学院，西安美术学院，清华大学美术学院，广州美术学院等兄弟院校专家教授，知名艺术家、设计师、时尚文化产业领导嘉宾出席开幕式。

湖北美术学院党委书记梁远钢，党委副书记、院长许奋，副院长刘茂平，各院系、职能部门负责人出席开幕式。

展览由湖北美术学院和湖北省美术家协会联合主办。展览以“进化的特征”主题，由“共生”、“基因”、“游戏”三个要素单元融合而成，完美勾勒了融合“科技、时尚、文化”的各类可穿戴艺术作品的最新发展趋势。展览将持续到2019年11月30日，欢迎前往湖北美术学院昙华林艺术区美术馆观展。

党委书记梁远钢宣布展览开幕

党委副书记、院长许奋致辞

四川美术学院教务处处长苏永刚致辞

服装艺术设计系主任李海兵致辞

艺术家代表华中师范大学美术学院数字媒体艺术专业主任郑达致辞

美术馆馆长张杰主持开幕式

展览前言

2019首届国际可穿戴艺术展（Wearable Art）以展示中国当代生活方式新风貌，打造“长江之心·时尚流域”时尚艺术生态圈为宗旨，倡导“新时尚、新文化、新生活”理念，以“进化的特征（Evolution）”为主题，力求通过绘画、影像、雕塑、文字、行为等媒介，以静态或动态的多元艺术形式，探索作为城市生活主角的“人”在经历城市变革与创造新生活的过程中内心世界的变迁。

20世纪以来，科学技术的更新迭代在推动社会经济快速发展的同时，也在不断推进着全球的城市化进程。在2010 年到 2015 年之间的某个时刻里，人类历史上首次有超过半数的全球人口居住在城市之中，城市化进程或许是近一个世纪以来对人类社会产生最宏大深刻的影响之一。城市化进程不仅仅是量的增加，同时也有着质的变迁。社会生产生活方式的转变正在深刻影响着城市性格与个性特征的塑造，同时也影响着生活于城市之中的人的精神面貌的变迁。他们是时代的主角，也是城市的主角。他们参与到时代的发展与城市的生长之中，用心感受，共同创造，相互交融，他们的存在方式无疑是对于城市精神、城市面貌以及城市性格特征的最好诠释。艺术源于生活，时尚亦源于生活。与人们的日常生活息息相关的可穿戴物品在人类文明的发展历程中已成为了一种无声的语言，一种有意味的形式，默默诉说着与其相生相伴的主体——人的精神世界、气质特征、审美意趣与时代烙印。由此，将当下不同身份、不同领域、不同地域的艺术家们所创作的可穿戴艺术作品进行一次集中展示，也正是一场有关人类文明的交流与对话，是对人类生活与文明进程的一种诠释，对当代城市精神风貌的一种诠释。

本次展览以习近平总书记提出的“坚持与时代同步伐、坚持以人民为中心、坚持以精品奉献人民、坚持用明德引领风尚”为指导思想，融科技、艺术、时尚于一体，分＂共生＂、＂基因＂、＂游戏＂三个板块以呈现来自不同国家、不同城市艺术家与设计师的作品，着力打造不同艺术类型的可穿戴艺术作品的多元形态展示，共同探讨融合的未来和未来的融合，以不断推进长江经济带时尚文化产业发展。

2019年11月10日

展览现场

此次展览共收到来自国内外的艺术作品600余件，代表了国内外时尚艺术家们对科技迭代、文化进化、生活进步的新思考和新成果。入选作品通过跨领域和跨学科的不同艺术形式的“共生”、关注生活模式变化的“游戏”以及展现艺术本体元素和发展趋势的“基因”三个相互交织的艺术单元，充分展现了时尚界打破传统设计的桎梏，从观念、材料、形式上对“身体之外”的艺术的大胆实验，拓展了艺术与科技、城市、文化和人类生活的新美学的外延。

展览期间还举办了以“进化的特征”为主题的学术论坛，邀请了国内外知名专家学者20余人，就伴随着科技和社会快速发展而不断变化的人类生活方式，畅谈“身体之外”可穿戴艺术新趋势，从“生产知识、传播文化”的角度带领社会大众在融入时尚艺术的同时，感受自由、多元艺术的跌宕起伏及其未来发展方向。

信息来源：服装艺术设计系