一篇及格影评写作训练过程需要的几个步骤|以编导考题短片《问题先生乌尔曼》分析为例

《问题先生乌尔曼》

影片背景

短片时长：12:33

制片国家/地区: 英国

导演: 马克·吉尔（Mark Gill）

编剧: 大卫·米切尔 / Baldwin Li

主演: 马丁·弗瑞曼 / 汤姆·霍兰德 / Simon Griffiths / Elisabeth Gray

本短片改编自大卫·米切尔的小说《九号梦》第一章《潘诺提康》，他亦是电影《云图》的小说作者。短片曾获2014年奥斯卡最佳真人短片、英国电影BFI英国伦敦电影协会和电视艺术学院奖最佳短片等45项官方选择奖提名。

片名The Voorman Problem译成“问题先生乌尔曼”不妥，应译为“难题先生乌尔曼”，因为短片讲述的不只是一个电影悬疑问题，而是一道有趣的哲学难题。这些哲学难题不但涉及罗素著名的思想实验“假定这个世界是在5分钟前被创造出来的”，还涉及整个符号秩序里能指的偶然性等等。

故事梗概

在一个阴郁的日子里，精神病大夫波隆斯基（Polonski）接到通知来到监狱。典狱长边沁（Bentham）要求他为一位自称上帝的囚犯乌尔曼（Voorman）做出精神病诊断，以便将其转入精神病院，因为他已经成功地让全体囚犯相信他就是上帝本人，这给监狱管理者带来极大的困惑。

但由于监狱方电脑崩溃，所以监狱长也无法确认乌尔曼因什么罪名入狱，囚禁期到底有多长。波隆斯基跟神秘的乌尔曼交谈，对方自称是全能的上帝，就连医生也是他一手创造的，他并且宣称要让比利时消失。医生回家后，从地图上寻找比利时，发现那里竟然变成了一个湖泊。当他再次回到监狱时，乌尔曼宣称要跟大夫对换一下角色。大夫成为上帝，而乌尔曼则成为大夫,去跟他美丽的太太生活。医生还没有来得及提出反对，就发现对换已经在瞬间完成。电影最后在身穿囚禁服的大夫的咆哮声中结束。

简要剧情复述

在一个破有些阴郁的日子里，威廉姆斯医生接到通知来到某座监狱。

面无表情的监狱长接待了他，他向威廉姆斯介绍了狱中一个奇怪的病人乌尔曼先生，问题先生乌尔曼一致认为自己是神的囚犯，他说服其他囚犯一起出现幻觉，单独囚禁他也无济于事。

监狱长希望威廉姆斯医生能帮忙对乌尔曼进行鉴定，一旦确定对方患有精神病就可以将其转入精神病院。

由于上一年监狱方的电脑崩溃，所以医生和监狱长都无法确认乌尔曼当初是因为什么进了监狱。

在没有任何可以参考的文献帮助下，威廉姆斯只能硬着头皮走进牢房，和神秘的乌尔曼开始面对面交谈……

“你从事什么行业呢？”

“运营维护宇宙。”

“你创造了宇宙吗？”

“是的，在九天前。”

“数据显示，宇宙存在的时间比九天要长。”

“我知道，那些证据也是我创造的。”.......

无神论者的威廉姆斯医生与这名问题先生乌尔曼先生展开了几场关于“如何证明我是/不是神”的精彩辩论。

威廉姆斯医生被乌尔曼先生的言论引发思维混乱。

当他再次回到监狱时，乌尔曼宣称要跟大夫对换一下角色，医生还没有来得及提出反对，就发现对换已经在瞬间完成。

大夫成为上帝，而乌尔曼则成为大夫。

这是一个黑色幽默短片，但它又不只是一个电影悬疑问题，而是一道有趣的哲学难题。

短片解读

这是一个庄周加福柯加拉康的黑色幽默短片，它旨在讨论三个基本命题：

第一，上帝和疯子之间的差别；

第二，精神病大夫和病人之间的差别；

第三，自由者和囚徒之间的差别。

本片试图暗示的结论是，所有的世间差别都可以被任意转换，而转换的逻辑在于，它们只是人为自己创造出来的幻象而已。一种最蹩脚的观看经验，是确认乌尔曼是真的上帝，如果你这样去想，就掉进了本片作者的叙事圈套。而稍微聪明一点的推论，是这一切都是乌尔曼对医生实施催眠术所产生的幻觉。但是，为什么不能是典狱长跟医生妻子合谋的一场阴谋呢？

基于影片的暧昧性、多义性和开放性，它让我们闻到了浓烈的解构主义气味。

影片中有一些耐人寻味的隐喻性细节。

影片一开始的漫长的监狱墙垣，是人类智性被囚禁的象征；

典狱长的名字叫做边沁（Bentham），就是那个提出环形监狱（panopticon）建筑设计结构的英国哲学家，现在他成了监狱的代名词；另一个细节是典狱长房间里的蝴蝶标本，它代表事物形态的变形和不可知性；

医生第二次跟乌尔曼对话时，出现了一个旋转的排风扇的镜头，那是事物即将发生转换的预兆。当转换发生时，乌尔曼穿着医生的西服，吹起了马赛曲的口哨，那是革命发生的戏谑性信号。我们还能听到，整座监狱里的囚徒都在歌唱。如果不是这种转换来得过于突兀，该部短片几乎可以成为杰作。

天才是将长处所显扬出来的人。心里医生在人行道上的沉稳被中景镜头显现的尽致，不仅如此，简单干练的镜头也将故事时代背景也顺势交代出来，为了深化细节，使心理医生的形象更能留下深刻印象，使用特写镜头来渲染，心理医生文质彬彬的模样也随之显现，也侧面使心理医生的聪明形象向观众详解了心理医生对他这份工作中的自信和过人的天赋。

进入狱长的办公室，医生与狱长对话时的过肩镜头，再次加深了心理医生的宏伟感，彻彻底底的形成了一种天下的人物塑造。

疯子是将短处所显现出来的人。医生与狱长对话时的过肩镜头，尤其是狱长所述时，将乌尔曼疯癫形象已刻在人心，并且与医生形象形成冲突，产生了极致的对比，一种为高高在上的天才，另一种为不解人世的疯子，也正是这种强烈的对比，才得已打造成一场文艺视觉盛宴。

医生进入审讯室时，两人对立而坐起对称构图的效果也随之显现，不仅突出了两位的主体形象，还有深意的将两位在此处平起平坐的人物设定显现，更将乌尔曼的形象彻彻底底的转变，从低谷拽到了与天才平坐，这时的情景，乌尔曼不是人们口中的疯子，而是天才。乌尔曼的面目，不止将乌尔曼的形象抬升，以至于盖过医生。在这个领域，被认为是疯子的乌尔曼是个天才。

天才成了疯子，疯子成了天才。电影利用声音串前的手法，轻快的音乐为影片蒙上了一层面纱，这也与电影情节形成对比，形成了冲突，加强了电影的趣味性

。随后，医生走在路上时，悠扬轻快的画外音逐渐入画，形成了一种声画同步的特性，并且升高了医生的形象与自信，为后分的医生所谓的天才形象打下基础。在乌尔曼与医生的对话中，同样时画外音传入，而其沉重的画外渲染力，衬托的乌尔曼并非像是人们口中的疯子，在这个领域，他却是天才，而医生却成了疯子。

影片不管是光调还是色彩主基调，都是以暗和冷来进行描绘的，这种光调与色彩的暗冷结合，与影片略带喜感的剧情形成冲击，也暗示了两人身份相的震撼人心的结局。

冷色调的大量运用使相对本正面角色的医生描述的异常压抑，，而相对反面的疯子乌尔曼却一直被抬高，这便是领域中，其主宰的力量。当医生与乌尔曼相对谈话时，两人头顶上的窗户的逆光运用，勾勒人物且营造出一种神秘的气氛，这种神秘的气氛也暗示着出人意料的结尾。

色彩运用上，医生黑色的西服给人以沉稳压抑的感觉，乌尔曼则与黑色冲击，运用纯白色约束服，给人一种纯洁、无暇心灵的形象，这两种色彩都将二人在影片里的形象都渲染的淋漓尽致也形成了一种对立面，将领域中疯子在其领域变为天才这种线索称衬描绘更有趣味性。

人各有志，皆有所长。有些人因显性的优点被宣扬出去，被称为天才，有些人却因坚持自己个性却被称之为疯子。人人都有值得赞扬的优点，当然也有应该改正的缺点，要正视所有人 人人都是天才，也都是疯子。