画家榜单 | 陈嵘

陈嵘，1958年生于内蒙古通辽。中国美协会员，天津市美协理事，天津画院专业画家、艺委会委员、创研部主任，中国国家画院刘大为工作室助理导师，清华大学美术学院高研班导师，国家一级美术师。作品曾多次入选全国性美展，并有获奖。

直面生活 有感而发

天津画家陈嵘是我的学生，后来成为我的教学助手，在中国国家画院的工作室担任助理导师，协助任惠中辅导高研班学员的学习和创作。从历届毕业展及学员在全国各类画展中的入选、获奖情况来看，工作室的教学卓有成效，陈嵘也是一个既有创作实力又有教学能力的人。 陈嵘在中国画创作方面成绩突出，一连串的佳绩反映出他的艺术天赋和其为此付出的艰辛努力。我始终认为，画家就要用作品说话。画家的画能否在各种大展、学术展上脱颖而出，要看其构思立意、笔墨气韵、语言风格、品味格调等要素。陈嵘的画具备了上述基本要素，其作品能够在各类展览中获奖，也从侧面印证了他的创作实力。 陈嵘与于长江、钱宗飞、吴涛毅合作完成的作品《**史画长卷》，纵2.5米、横118米，画面人物众多，形象生动鲜活，表现手法借鉴浮雕形式，展现出苍劲朴实的艺术风格。这幅画的创作过程十分艰辛，陈嵘等同仁历时两年有余才完成了整个长卷。其间，我曾多次到创作现场看望几位画家。记得当时他们在郊外一个单位的礼堂，条件非常艰苦，吃、住、画画都在那里。礼堂夏天闷热，冬天阴冷。他们在三伏天光着膀子作画，在三九天裹着棉大衣仍挥笔不停，搭着架子、蹬着梯子上上下下，不辞辛劳又士气高涨。陈嵘是从内蒙古科尔沁草原走出来的汉子，身体好、爱喝酒。我常见其画室放着一大桶白酒。无论中午还是晚上，他画累了就喝上几口解解乏。这是他豪气奔放的一面。尽管条件艰苦，但画家们乐在其中。那幅长卷的素描稿画得非常精彩，只是由于时间所限，最后正稿的笔墨不太理想，仍有可深入刻画的余地。 陈嵘有着扎实的造型、笔墨功力。继《**史画长卷》之后，他再度与于长江合作，创作了另一幅百米长卷《画说深圳》。通过两幅百米人物画长卷的创作，陈嵘得到了锤炼，使其之后的独立创作能够驾轻就熟、灵动自如。他曾尝试过不同的笔墨表现方式，作品逐渐由装饰性转向写意表现。从创作《**史画长卷》到《女人河》《赖以拄其间》，再到《嘎查的日子》，他逐步加强对具有写意性的笔墨意趣的追求。至《小镇大集》《都市假日》，他的笔墨气韵已在其间。他用近十年才完成这一转变。画家从一个比较熟悉的绘画方式走向一个全新的领域去追求、拓展，会经历很多痛苦、纠结、探索、失败的过程。我曾建议陈嵘按《女人河》的创作方式画下去，以易于对描绘对象进行深入表现。但他最终还是执意走到意笔表现中来。从其近些年的作品看，他已初获成果。我十分赞赏他的这种执意探索不回头的执着和倔强。他的画有着鲜明的特点，那些极具表现力的线、适度夸张的造型在布局缜密、疏密有度的画面中形成一个整体。 陈嵘的小品画内容取材于家乡草原上的牧人生活。女人、孩子、牛羊、嘞嘞车、毡房、柴火垛、马架子是组成其画面的基本元素。一般来说，成熟的小品画都具有一定意义上的程式化。陈嵘的小品画也有着明显的程式化倾向，但又与他人不同。他的小品画轻松、散淡，笔墨更加自由，形象更加趣味化，给人以明亮清新之感。他的小品画展现的是现实生活，但又被赋予了理想主义的笔墨符号，洋溢着田园式的唯美与浪漫。 火热的现实生活为画家提供了丰富的创作素材。画家的激情与灵感要在生活中孕育，在感悟中激发。陈嵘直面生活并有感而发，创作出了不少动人的绘画作品。他已过知天命之年，艺术创作日趋成熟。我由衷希望他今后有更多更好的作品奉献给大家，期待看到他创造辉煌！（附图为陈嵘作品）

夏河众望

回暖季节

来源：《中国书画报》