朱刚：独辟戏曲人物画蹊径

　　说到戏曲人物画，人们往往第一反应就是关良先生，往往脑海里一下子就出现那种非常稚拙、写意的戏曲人物画，这几乎成为中国画里的一个思维定式。但是，当今画坛却出现了一位移写实为主、兼及写意的戏曲人物画家朱刚，在国画界专攻戏曲人物画的画家群体中，朱刚的画风特别鲜明。

　　反“大道”而行

　　除了早期精工细描梨园名家的肖像画师沈蓉圃，后世的戏曲人物画，以关良先生为首，基本都走夸张、童稚、写意之路。戏曲里的“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”，就是写意中国画里的高度概括、形简意丰。因此，写意中国画特别适合用以展现戏曲场景。也因此，在中国戏曲近百年来跟随时代并一路弘扬的过程中，国画界也同步产生了戏曲人物画这样一个长盛不衰的题材。

　　朱刚画戏曲人物却反“大道”而行，他探索的是以写实为主，兼及写意特色的戏曲人物画风。他学习西画出身，在长期的美术实践中始终以写实为主，因此，他追求画面的唯美和传神，不排斥变形、夸张等写意手法，但都要从唯美角度出发。

　　抓典型画面才能夺眼球

　　朱刚笔下的戏曲人物，在道具、服装、造型、神态等各方面都下过大功夫。他说，国画反映戏曲舞台，各种细节都要照顾到，但又不可能照搬舞台实景，必须在道具、服装、动作和场景上做取舍。比如舞台上的一个折子戏，只能通过单独一幅画面来表现，就必须在融会贯通、吃透整个戏的基础上，在脑海里重新加工，最后定格在典型画面上。

　　抓取戏曲场景的要点，这是朱刚的特长，因为之前，他曾长期从事戏曲唱片封套设计。他说，唱片封套必须抓人眼球，而且一眼就能认出扮演者，“我的国画创作中，自然也就带有这样的特性”。

　　对戏的熟悉，使朱刚在创作中，更能抓取到最精彩、最值得定格的画面；而在画面处理上，因为熟悉，也就更加大胆，敢于使用多种艺术手段。《贵妃》中，杨贵妃的神采、姿态画得很唯美，呈现出中国戏曲独特的美学追求，而在杨贵妃身后，朱刚画了许多花瓣陆续飘落到地面，象征手法喻其红颜薄命，长恨绵绵。《藏舟》中，画家颠覆了主人公手中船桨上下两段的比例关系，放长浆身，让画面更具动感和视觉冲击力。

　　多元学识背景是成功助力

　　朱刚独具魅力的戏曲人物画2014年元宵起第一次亮相于上海地铁十号线“京昆国粹专列”上，36幅作品让都市行人不再忍心做车厢“低头族”。去年10月，第22届美国国家艺术俱乐部圆桌展览上，朱刚戏曲人物画《白蛇传》作为唯一的中国作品惊艳亮相。上海档案馆已经收藏了朱刚7件作品，而国内的艺术拍卖巨头也开始把朱刚的作品纳入视野。

　　朱刚上世纪70年代末毕业于培养出陈逸飞等大师的上海美专（今上大美院前身）。毕业后，他在嵩山电影院从事电影海报创作，平均2天画一幅，这为他进行大尺幅的主题创作打好了伏笔。1981年，朱刚的大型油画《亲人》入选了上海美展。此后，朱刚画过漫画、装饰画、水彩画、国画、油画，从事过广告设计、唱片盒带封套设计、图书设计和展会设计，其首创音像制品与书本“合二为一”设计，被香港《大公报》等媒体称为“大陆有声书籍装帧第一人”，钱君匋先生对其平面设计的评价是“民族风格、时代气息”。其建筑水彩画曾于1997年在纽约举办个展，在当地轰动一时。他还担任过大型动画片的总编导，获得过白玉兰奖。上海美专毕业后又就读于大学中文系以及上海交通大学安泰经济与管理学院，获EMBA  学位。历年来，朱刚转战多个音像出版岗位，现任上海新汇文化娱乐集团副总裁、上海声像出版社总编辑、上海视觉艺术学院文化创意产业管理学院兼职教授等。

　　多元的学识背景、多种工作经历及艺术实践，赋予朱刚戏曲人物画极大的精神内涵和审美价值，也使得他在近年画坛专攻戏曲人物的画家群体中脱颖而出。