亨利·马蒂斯
1905年,巴黎秋季沙龙美术作品展揭幕时,在同一室展出的马蒂斯、杜菲、德朗、弗拉芒克等画家的作品,令所有到场的人大吃一惊。参观者中一名叫路易·沃赛尔的批评家,更被一幅幅用近乎原色的高纯色彩随意涂抹成的油画惊得日瞪口呆。突然,他指着室内中央一尊类似多那太罗(15世纪意大利雕刻家)式的雕像,高呼道:“多那太罗被野兽包围了!”这样,批评家有意无意的一语微词,便出现了西方现代美术一个重要流派---野兽派,其中36岁的马蒂斯一跃成为该派的首领并萤声欧洲。
唯一终生保持野兽派画风的大师:亨利·马蒂斯历程
亨利·马蒂斯1869年12月31日生于法国南部勒·卡多小镇,父亲是个商人,母亲曾做过陶瓷厂的画工。少年时代他在维尔曼杜瓦度过,中学毕业遵照父亲旨意赴巴黎攻读法律,两年后回到故乡任法律事务所书记。21岁那年,他患盲肠炎住进医院,为打发无聊时间,母亲送来一箱画具让他临摹箱盖上的图画。未料想,马蒂斯的绘画热情一发不可收拾,偶然的机缘成为其一生的转折点。1891年他说服父亲,怀抱当一名画家的志向,再次来到巴黎。马蒂斯先就学于学院派画家布格罗门下,因个人兴趣与老师所循的传统规律相左,1892年转入象征主义画家莫罗的画室学习.在莫罗鼓励下,他认真研习卢浮宫的藏画,不间断地临摹各艺术大师的作品,探索着自已的艺术道路。1896年,他的4幅油画第一次在"国家美术联盟沙龙"公开展出,获得成功。两年后,初露头角的马蒂渐成家立业,妻子是个温顺而贤慧的女性,画家凤愿得偿,且在绘画间隙尝试雕塑的创作。
亨利·马蒂斯与他的儿女
20岁马蒂斯与母亲
1896至1904年间是艺术家寻找新方向时期。马蒂斯内心萌动了革新意念,开始注视印象派、后印象派、新印象派的作品,欲从各种风格汲取营养。一段时间,他跑到街头、咖啡馆等地面了无数的画;华沙罗、高更、凡高、西涅克等画家的表现手法,使他迸一步熟悉了色彩的特性,塞尚的技巧又促进他研究新的技法。1899年,马蒂斯的风景画、人物画、静物画已与昔日大相径庭,形体之简洁、色彩之鲜亮,让老师莫罗甚感惊讶。20世纪初,他好像被强烈色彩的表现力所唤醒,开始用夸张的色彩和奔放的笔触塑造形体,至四03年,带有明显"野兽派"特征的作品,便提前出现在他的笔下。这类作品乍看似乎草率粗放,事实上,在"乱涂"之中显示出画家的敏锐性和丰富的创造力:直接从颜料管挤出的色彩,本意已不是再现客观物象的视觉真实,它变成作画人追求内在情感及自我表现的手段,并在形式上探索一种新的受色彩运动制约的绘画空间。野兽派最终否定了西方各种传统形式和与之相关的审美习惯,实现了色彩的解放,能动地驱使造型艺术抽象化。马蒂斯也在对形式进行根本改革中,找到自己的路子。
遗憾的是野兽派仅盛行了3年。这期间反对者的咒骂声此起彼伏,马蒂斯也遭到强烈攻击,幸好有几个收藏家独具慧眼,大量购买他的作品,马蒂斯一时身价百倍。
1906年后,马蒂斯的艺术创作进入多产时期。他的个展在巴黎、纽约、莫斯科、伦敦、斯德哥尔摩、柏林等城市辗转展出。他也借机旅行欧洲、北非,巡礼各地艺术寻求新的灵感源泉。他成为当时国际画坛最活跃的画家之一。1914年起,马蒂斯年年到南方的尼斯港过冬,在一间闲静的画室里完成了许多作品,室内的女人及静物是他最喜欢画的题材。画家乐此不疲、孜孜不倦研究着各种色调之间的关系,寻找造型上的新技巧,色彩艳丽却不浮华,笔触大胆但不狂野,野兽派时代的强烈原色画面,逐渐变成静溢和谐的画面,既蕴含奋智与诗意,又赏心悦目。马蒂斯由此获得"颜色与线条游戏家"的美誉。
20年代后,马蒂斯扩大了创作领域,他在雕塑、版画、壁画、插图方面的造诣同样展示出过人的才赋。30年代,他的艺术达到奶峰,他被同行推为本世纪最负盛名的美术巨匠。
为人谦虚、儒雅的马蒂斯,对人生的荣华富费和画坛的名利都毫无野心,性格也与同时期画坛另一巨人毕加索洞然不同。二战期间,他俩都参加了反对德国法西斯的抵抗运动,并加入法国共产党,在政治上参加过进步活动,但马蒂斯在其艺术中并未有任何体现,没有把绘画作为一种武器。他骂信希腊哲学家柏拉图"美是赐给人快感"的理论,并在自传中这样阐述个人的毕生追求:"我所企望的艺术是一种平衡、纯粹与宁静的艺术,我避免触及令人苦恼或窒息的题材,艺术作品要像安乐椅一样,便人的心情获得安宁与感藉。"
马蒂斯晚年一直受疾病折磨,但仍坚持剪纸艺术的创作,或卧在床上或坐在轮椅上,专心致志地从预先涂好颜色的纸张中剪出各种形象,作品依然充满大胆、完美和开朗乐观的精神,很容易让人联想起野兽派时代他对形式美的热恋与执著。1907年野兽派经历了一场危机,面对伙伴们一个个背弃野兽派宗旨而去,马蒂斯反而坚定信念,并在尔后近年个世纪的艺术生涯中惜守不渝,成为唯一终生保持野兽派画风的人。
1954年马蒂斯逝世于长年居住的尼斯,享年85岁。