李坚教授为中国乐派名家讲坛（第三十二期）作“中国钢琴家与中国钢琴教育”讲座

点击上方“中国音乐学院官微”可以订阅哦

2017年12月27日，由中国音乐学院主办，中国乐派高精尖创新中心、中国音乐学院研究生院及教务处共同承办的“中国乐派名家讲坛（第三十二期）”在中国音乐学院国音堂歌剧厅举行。著名钢琴家、指挥家李坚教授为国音师生带来了一场题为“中国钢琴家与中国钢琴教育”的讲座。李坚教授以幽默风趣的语言，讲述了对中国钢琴事业未来发展方向以及中国钢琴作品创作现状的看法，通过精彩的现场演示，诠释了中国钢琴音乐作品的独特风格，并表达了对中国钢琴音乐未来发展的希望。

讲座由中国音乐学院钢琴系主任张维主持。张维简要介绍了李坚教授的艺术经历及其所获得的艺术奖项，并对他接受邀请前来讲座表示感谢。

李坚教授首先现场演奏了《夕阳箫鼓》和《水中倒影》两首名曲，并说明之所以选择这两首作品，是因为他认为中国钢琴事业要更好的发展，创作出大量本民族的优秀钢琴音乐作品才是当前要务。中国钢琴家最适合演奏的、最能自然抒发情感的，就是本民族的作品。这并不是出于狭隘的民族主义，而是因为中国音乐流淌于中华民族儿女的血液里，是最能表达中华民族思想情感的介质之一。德彪西的音乐作品里运用了大量五声性和声，将其与中国钢琴音乐作品对比时，能够体会到诸多相似性。德彪西将五声音阶运用的如此精湛，非常值得我们思考。

谈到中国钢琴事业发展现状，李坚教授说，中国钢琴事业萌芽于第一次世界大战以后，起步较晚，但演奏水平进步神速。目前，中国在钢琴演奏技巧方面的高度世界公认。然而，在表达音乐内涵方面，尤其是在表达本民族风格、“味道”方面，还有很大的提高空间。他强调，出现这样情况的原因有两点：一是缺乏一定数量和知名度的中国钢琴音乐作品；二是在钢琴教学过程中对中国作品重视程度不够。中国钢琴事业起步晚，为人熟知的具有国际知名度的作品不多，且在数量上与西方的作曲家创作的作品难以相比。此外，有些现代中国钢琴作品为追求标新立异，欠缺表达中国音乐风格的内涵，难以成为人们喜闻乐见的作品。同时，中国钢琴作品在专业教学中所占的比例和受重视程度也亟待改善。

在互动环节中，针对我校钢琴系教师提出的应该如何引起大家对中国钢琴音乐作品的重视，以及如何提升中国钢琴作品的国际地位等问题，李坚教授谈到，中国作曲家要有时间和精力创作，同时也鼓励其他专业人士进行音乐创作，要到民众中去发掘中国民间音乐，创作具有人民性的作品；中国钢琴家需要了解中国历史文化，体会中国音乐中的历史积淀与内涵，掌握对不同形式的中国音乐的理解，把握风格多样的中国音乐作品的表达；中国钢琴家的心态不需过于自卑亦不能过于自满，不需盲目崇拜，也不能盲目自大。

最后，李坚教授表达了他对音乐从业者的期许——学音乐是在跟灵魂打交道，戒骄戒躁，应怀着一颗沉静的心对待音乐事业。

来源：中国乐派高精尖创新中心

作者：郭倩瑜

排版设计：刘美华

官方网站：http://www.ccmusic.edu.cn

官方微博：@中国音乐学院

邮箱：ccm_net@126.com