马蒂斯
亨利 马蒂斯(Henri Matisse)1869-1954
马蒂斯是巴黎画派的大师,野兽主义的中心人物。野兽派的出发点在于重新寻得手段纯洁性的勇气。马蒂斯说:“我已做到个别检视每一结构元素:素描、色彩调子和构图。我试图探索这些元素怎样让画结合成为一个综合体,而不至使一部分的表现力,因另一部分的存在而遭到损灭。我辛勤致力于怎样把个别的画面元素结合成为整体,而使每个元素的原有特性得到表现。换言之,我尊重手段的纯洁性。”
理想中的艺术
我所向往的艺术,是一种平衡、宁静、纯粹的化身
不含有使人不安或令人沮丧的成分。对于身心疲乏的人们,
它好像一种抚慰,像是一种镇定剂,
或者像一把舒适的安乐椅,可以消除疲劳,享受宁静、安憩的乐趣。
自然的本质
每当我凭直觉出发时,
我总感到自己更能确切地呈现自然的本质,
而经验也证明了我的看法。
对我而言,自然的本质永远是现在。
平衡、纯粹、宁静
野兽派风格之后
马蒂斯致力追求一种平衡、纯粹与宁静的艺术。
他转向以大块平涂色面和阿拉伯式的精简线条作画
注重整体画面的发展与装饰性,并且不再有三维空间的感觉。
艺术符号
你们问我剪纸艺术是否是我研究的迹象,
我认为我的研究并没有界限。
直到今天为止,剪纸艺术是我所找到的最简单、最直接的自我表达方式。
我必须要花很多功夫去研究,才能知道什么是它的符号
在一个组合中,物体变成一个参与全体而仍保有本身力量的新的符号
简言之,每一个作品都是在创作过程中,应“位置”的需要而产生的行成一体的符号
从为了符号而创造出来的组合中走出,单独的符号就不再具有任何意义。
与树齐长
“我曾用彩色纸做了一只小鹦鹉,
就这样,我也变成了一只小鹦鹉,
我在作品中找到自己,中国人说要与树齐长,我认为再也没有比这句话更真确的了。”
野兽派画家马蒂斯晚年热衷于剪纸艺术时说了这段独白
他把自己的剪纸视为完美的化身,从剪纸画中得到过去从未有过的平衡境界。
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