书法研究 | 论参差 ——以板桥书为例

论参差 ——以板桥书为例

邹春文

书法语言中的“参差”，指的是在书法章法布局上的一种高低错落、疏密相间的审美形式。书家在创作一幅作品时，不再像汉碑与唐楷那样严守法度、排列整齐，而是使每一个字在长短、高低、大小上富于变化，自由放纵，参差错落，顺势而下，如银瓶乍破，使作品在视觉感受上收放自如，显得生动活泼，不至于呆滞刻板，充满灵气。 这就好比词曲，一首曲子不可能都是同一旋律，应有低、中、高、长、短音律的相互转换。如白居易的《琵琶行》：“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。”首先“急雨”“私语”两种旋律的交错出现，接着先“滑”后“涩”，再由“间关”到“幽咽”，最后“银瓶乍破”，轻拨一弦，戛然而止，一曲虽终，却余音绕梁，不绝如缕。没有旋律的变化，词曲就平淡无趣如白话，形同汉碑、唐楷严守法度，每一字都在固定的界格之内，字体大小、笔画长短，丝毫不敢越界，显得谨严有余而灵气不足。 每每阅读清人郑板桥的书法作品，章法与结体上的奇肆变化，长短、大小、方圆、肥瘦、疏密的错落穿插，大小不一，时而乖巧灵动、时而憨态可掬、时而奇肆绝险，放纵中又含着规矩，看似是随笔挥洒，却又跳跃灵动、参差摆宕，极具吸人眼球之魅力。 郑板桥书法素来最被世人所称道的是“六分半书”，即以“汉八分”（隶书的一种）在严守的法度之内合理杂入楷、行、草、篆的笔法，又借鉴画兰、竹之法，而独创一格的“板桥体”。观板桥的书法作品，结体上能够笔随意行，肆意夸张，使长窄的字显得更加长窄，宽博的字显得更加宽博，扁平的字显得更加方扁，斜处的更斜，善用老辣有劲的竹枝长线条斜斜插入临纵间隙，打破原来的规整，灵气顿时跃然于纸间。在章法上打破传统常规，去旧崇新，使整幅作品大小错落，上下左右互相照应，疏密相间，形成一种所谓“乱石铺街、浪里插篙”的艺术审美效果，获得富有节奏的韵律感。 现藏于辽宁省博物馆的郑板桥行书页尤具此特点，布局错落有致、参差生动，充满动态之美。譬如细品文中一列文字“粉痕，人间俯仰成今古，吴公台下雷塘路，当”，其中“粉”字结体方扁，“痕”“人”两字的捺画往右舒展，“间”“俯”“仰”“成”四字结体往左欹斜。“今”“古”二字结体瘦小修长，“吴”“公”“台”“下”四字依左取位，不与上文“今”“古”二字对齐，各有其姿态：“吴”字修长稍正，“公”字左欹，小而方扁，“台”字险绝（上部分右欹，下部分左倒），“下”字小而修长。“雷”字大而宽博，“塘”字取位欹右，“路”“当”二字又回归中轴，但是“路”字势右引，“当”字稍左欹斜。就此一列文字的章法布局就有大有小、有扁有长、有正有欹、有伸有缩，参差错落，姿态万千。此作通篇观之，更是变化多姿、参差错落、气势恢宏。文中的“雷”“夜”两字极具夸张地写大，“士”“日”二字却刻意书写成蝇头小楷；“佳”“青”二字窄而修长，“丽”“两”二字方扁而宽博；“华”“韩”二字端庄祥和，“看”“何”“高”三字极力错位往右取势，“看”“柳”“玉”三字紧凑、密不透风，“弄”“色”两字距离疏远，有疏可走马之势。纵式又有高有底，有长有短，错落有致。如此参差多变的节奏真是妙趣横生，韵味十足，生动活泼，让人观后有荡气回肠之感。

对于板桥这别具一格的书风，后世对其有推崇称誉也有贬低批评。清代袁枚曾说：“板桥书法野狐禅也……乱爬蛇蚓，不足妃稀。”意在讲板桥书法无体统，孤野狂怪，凌乱无章，不值得称赞。然而今人启功却持称誉态度，认为板桥的书法“结体精严、笔力凝重……远胜刘墉翁方纲”。 有褒就有贬，有批就有誉， 仁者见仁，智者见智，各持自己的观点与看法。笔者持赞誉态度，因板桥之书集五体之笔法熔于一炉，而得此“板桥体”，作书之章法参差错落，形如“乱石铺街、浪里插篙”，似规矩之外又规矩之内，把“参差”的度拿捏得恰到好处。书法作品中“参差”是一种有意味的审美形式，它诉诸视觉，作用于心灵，在书法创作时必须适当地把握，把握到位就如板桥之书生动活泼，贯穿动态之美；如果度没有拿捏好就显得狂怪、做作、刻板、呆滞，毫无趣意可言。总而言之，书法中的“参差”总是要在艺术审美范畴法度中始终与传统书法精神相伴相依的。

（来源：《中国书画报》书法版）