画事 | 我的老师刘凌沧先生

怀凌沧师

□潘兹

北国风，江南雨。我未归，君作古。拳拳师生情，漫漫丹青路。忍听薤露歌，泪落顿如注。

1933年，我在北京京华美术学院上学时，来了一位新老师，西服革履，风度翩翩，谈笑风生，语带幽默，大家很快就喜欢上了他，他就是刘凌沧先生。凌沧先生教人物课，不像别的老师光传授技法，而是谈今论古，还拿东洋画和西洋画来做比较，结论总是都不如中国画。他的画，传统功力很深，又透着一股文人画的灵气，属于简淡清雅的管平湖一派。

后来我们知道，凌沧先生原是画工出身，刻苦自学，才跻身士流。他还自学英语，阅读了许多西洋美术书刊，是我国最早介绍毕加索和马蒂斯的人。他还擅长摄影，和张印泉交谊颇深，这更使我们多了几分尊敬。

那时北京有个中国画学研究会，会长是周养庵，凌沧先生是他的学生和得力助手，帮他编《艺林月刊》。凌沧先生还借助周养庵任国立古物陈列所所长的有利条件，纵览饱临故宫文华殿所藏的大量唐宋名迹，使他跳出狭隘的文人画眼界，对工笔重彩人物画的传统有了新的认识，并下定为弘扬这门已濒临灭绝的艺术而献身的决心。对凌沧先生来说，这是在当时历史条件下所能获得的最好机遇，也是最好选择，使他能以独具风格的工笔重彩人物画蜚声上世纪30年代的画坛。

刘凌沧作品《文成公主》

我也是在他的启发和带动下踏上这条工笔重彩道路的。

1937年，我离开北京，直到1949年回来，再见到凌沧先生时，他已放弃他所热爱的教学工作，在华大美术供应社从事美工了。他消瘦而略见苍老的容颜留下了艰苦岁月的印记，但神情还是那样坦荡乐观。我们谈到别后情况和今后的打算，他说：“我还是想当教书匠，想想在京华美术学院那个时候，多么令人怀念！”

1952年，凌沧先生终于归队了，在中央美术学院任教。那年年初，河南禹县兴修白沙水库，发现了三座宋代壁画墓。国家文物局指派我，还聘请凌沧先生和叶浅予、董希文、林岗、杨之光等前去临摹。凌沧先生对此很感兴趣，出身民间画工的他，既有画壁画的经验，也有临摹的经验，因此出了许多好主意，解决了许多工作中的难题。以后他便不断被邀请参加此类文物复制工作，如敦煌壁画、唐章怀太子墓壁画、内蒙古汉墓壁画，以及长沙战国帛画、马王堆汉墓帛画等，他都出色地完成了任务。通过这些工作，他掌握了许多新发现的材料，充实了美术史知识，也使他的教学内容变得丰富而生动。

1959年，凌沧先生为中国历史博物馆创作了巨幅画《赤眉军无盐大捷图》；1977年，他又完成另一巨幅历史画《淝水之战》，这两幅画人物众多、战鏖激烈、场面壮阔、气势夺人，彰显了他驾驭大场面的能力，也是他在创作上一个新的突破。

先生自恢复教学以来，讲课十分认真，虽然作画少了，但写作很勤，前后编写出版了《唐代人物画》《中国人物画简史》《壁画制作与民间艺人绘画技法》《重彩人物画技法》等著作和许多论文。他把全部心血都倾注在培育人才上，但是他受到的各种干扰也不少。“文革”中先生被迫停止了一切艺术和教学活动，以六十岁高龄下放到农村去劳动锻炼。在逆境中，凌沧先生仍处之泰然，他达观的性格和宽阔的胸怀好像一个充气球，永远不会沉溺。那十年，他挺过来了。

动乱过后，一个新时期到来了。大地春回，百花复苏，也催开了工笔重彩之花。这是凌沧先生一生所想望的。1979年8月，北京工笔重彩画会成立，公推凌沧先生为名誉会长。但他可不是只挂空名，凡是画会的活动他都带头参加，身为表率。上世纪80年代中期，中国画坛刮起一股否定传统风，并有人断言中国画前途必定走向抽象。凌沧先生以他亲身经历予以驳斥，他对学生们说：“30年代我就听说过这种论调，那些激进派不久就自我否定，向传统回归了。因为他们生活在这块民族土地上，总不能不要传统这个立足点。我不避保守分子之嫌，就是要讲传统，我相信我这点知识对你们还是有用的。”

他看到画工笔的人多起来了，非常高兴，说我们的事业大有希望，后继有人啊！凌沧先生为工笔重彩辛勤耕耘一生，终于等到了收获的季节，看到了累累硕果。但他毕竟太累了，在中国画研究院给进修班学员上完最后一课，便住进了医院。

1989年3月，春寒料峭，凌沧先生离开了我们，给我们留下了无尽的怀念！（来源：《中国书画报》中老年周刊）