陈淳山水扇面三幅
现藏于北京故宫博物院
金笺墨笔,纵17.8厘米,横52.7厘米
在绘画上,除了花鸟,陈淳中年以后间作山水。其山水一意追寻淋漓苍浑之境。技法学米友仁、高克恭,水墨淋漓,颇得氤氲之气。题材多以江南小景为主,笔法简练,画面疏放纵逸,极具文人生活情趣。文徵明曾笑说:“吾道复举业师耳,渠书、画自有门径,非吾徒也。”传世的山水作品有《云山图卷》《雪渚惊鸿图卷》《岳阳楼图卷》《仿米山水图卷》等,以及大量的山水扇面作品。 这三幅扇面可以代表陈淳的山水画风格,笔意简练而形态生动,粗笔淡墨,放逸有致。江南水乡平凡的小景被赋予了笔情墨趣,秀木成阴,烟云缭绕,虚虚实实,生机盎然。画家用笔写意韵味很浓,笔迹放纵老到,淋漓疏爽,细看似乎笔笔皆不经意,纵览全幅却是结构严密,落墨讲究,墨色在干湿、轻重之间,流露出清雅空幽、萧散闲逸的韵致。
金笺墨笔,纵17.8厘米,横50.8厘米
陈淳爱画山水,并很有自信,曾言:“吾山真胜境,一坐值千金。”如果在明代的山水画中来看陈淳的山水画的特色,主要还是在于对“米氏”传统的发挥上。与花鸟画相同,这也是受到了他的老师沈周与文徵明的影响。他们两人都有仿米之作。沈周还曾将摹米友仁的作品赠送给陈淳的祖父。陈淳学米,能得其天真烂漫之趣。他还曾作诗自比米芾:“兰舟来去任西东,书画琴棋满载中。试问如何闲得甚,一身清癖米家风。”
金笺墨笔,纵19.1厘米,横32厘米
(来源:《中国书画报》)