杭州浣花斋赵军先生寄赠新著纪念黄宾虹先生150周年诞辰画册《朴存画集》,收录诸多黄宾虹先生画作、书作,很多系首次发表的作品,读起来很过瘾。其后还收录两方印章,其中一方白文“歇却狂心”引起了我的注意。此印取法汉印,拙厚朴茂,笔线四周均破边,应该很适合钤于画作上作补空闲章之用。边款署“宾虹制”。据赵军先生介绍,此印系宾虹老刻赠给弟子叶少珊先生的,叶先生宝爱有加,常用于其画作之上。
歇却狂心
(黄宾虹印)
宾虹老不仅是大画家,还收藏古印,潜心研究金石文字,独自操刀治印虽不多,但每有出手便生拙古厚,与其画作、书作相得益彰。此印当为晚年所刻,从内容到形式都适合画幅之用。其晚年书画苍老醇厚,复归于朴,达到了艺术的至高境界。此印正是其审美追求的一个表达。
由此又想到了吴昌硕曾刻过的一方“狂心未歇”。于是找来缶翁印集,查看到这方朱文仿封泥风格的印是为其好友高邕之所刻,边款记录了与高邕之的一次相聚,“论心谈艺,依然有古狂者风”,便刻了这方相赠。那一年缶翁40岁,正值不惑之年,也是他艺术的起步阶段,自然有意气风发、雄心勃勃的欲望,这方印也代表了彼时缶翁本人的心气。受缶翁此印影响,我在40岁之前也曾刻过一方白文“狂心未歇”,以言心志,不过那时尚稚嫩不足观。如今已过知天命之年,对艺术的执着与挚爱初心未改,但更多的是理性和坚守,更渴望在为艺之深度与内涵上有所收获,少了年轻时的热情与狂野。固而看到宾虹老的“歇却狂心”,一下子萌发了心灵上的共鸣,有一种马上刻下来的冲动。
狂心未歇
(吴昌硕印)
顺势而为设印古玺风格的印稿若干。排列组合看,上面两个字分量过重,索性强化了上下的空间对比。有意选择楚简的“狂”字,借了左半部的“心”为下面一用,“却”之“谷”有意向两侧撑开,托住了头上的分量,且稍向左倾,打破由于上部排列较满而带来的沉闷,加上字与边栏的搭接和粗细变化,通盘就活泛起来了。
品味两位艺术巨匠的作品,从“狂心未歇”到“歇却狂心”,不难发现,这不是简单的岁月更替,其中包含了艺术发展的规律,即孙过庭所谓“平正——险绝——平正”三段论,令人颇多感慨。经典之作不仅给我们的审美带来愉悦,更重要的是其丰富的思想内涵与艺术信息能够启迪心智,引领新的创造,从而使艺术真正得以传承和发展。人到中年,心态更趋平和闲静,少了些年轻时候的浮躁与狂妄,而今能静下心来专心致志地写字刻印,享受生活和书法篆刻艺术带来的乐趣,岂不快哉!