勒·柯布西耶(Le Corbusier)
勒·柯布西耶(Le Corbusier1887.10.6-1965.8.27)简介
勒·柯布西耶(Le Corbusier):20世纪最著名的建筑大师、城市规划家和作家。是现代建筑运动的Ji进分子和主将,被称为“现代建筑的旗手”。他和瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius )、路德维格·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe)(原名Maria Ludwig Michael)、赖特(Frank Lloyd Wright)并称为现代建筑派或国际形式建筑派的主要代表。
二十世纪的天才建筑师有:第一代有勒·柯布西耶(Le Corbusier)、瓦尔特·格罗皮乌斯(Walter Gropius )、路德维格·密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies van der Rohe)(原名Maria Ludwig Michael)、赖特(Frank Lloyd Wright)第二代有贝聿铭、路易·康。第三、四代诺曼·福斯特、盖瑞、冉·库浩斯等。
他丰富多变的作品和充满Ji情的建筑哲学深刻地影响了20世纪的城市面貌和当代人的生活方式,从早年的白色系列的别墅建筑、马赛公寓到朗香教堂,从巴黎改建规划到昌加尔新城,从《走向新建筑》到《模度》,他不断变化的建筑与城市思想,始终将他的追随者远远的抛在身后。柯布西耶是现代建筑一座无法逾越的高峰,一个取之不尽的建筑思想的源泉。[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
勒·柯布西耶提出了五个建筑学新观点(一些人将其比作五个古典的柱型),其思想于 1926年公布于众。新建筑的五个特点:底层架空、屋顶花园、自由平面、带形长窗和自由立面。 人们将这个建筑时代比作为机器时代,勒·柯布西耶是我们这个时代最具影响力的建筑师,同时,也是一位著名的社会改良主义者。
按照“新建筑五点”的要求设计的住宅都是由于采用框架结构,墙体不再承重以后产生的建筑特点。勒·柯布西耶充分发挥这些特点,在二十年代设计了一些同传统的建筑完全异趣的住宅建筑。萨伏伊别墅是一个著名的代表作。柯布西耶的建筑设计充分发挥了框架结构的特点,由于墙体不再承重,可以设计大的横向长窗,他的有些设计当时不被人们接受,许多设计被否决,但这些结构和设计形式在以后被其他建筑师推广应用,如逐层退后的公寓,悬索结构的展览馆等,他在建筑设计的许多方面都是一位先行者,对现代建筑设计产生了非常广泛的影响。
勒·柯布西耶还对城市规划提出许多设想,他一反当时反对大城市的思潮,主张全新的城市规划,认为在现代技术条件下,完全可以既保持人口的高密度,又形成安静卫生的城市环境,首先提出高层建筑和立体交叉的设想,是极有远见卓识的。他在20和30年代始终站在建筑发展潮流的前列,对建筑设计和城市规划的现代化起了推动作用。
勒·柯布西耶还强调机械的美,高度赞扬飞机、汽车和轮船等新科技结晶,认为这些产品的外形设计不受任何传统式样的约束,完全是按照新的功能要求而设计成的,它们只受到经济因素的约束,因而,更加具有合理性。勒·柯布西耶指出:"……在近50年中,钢铁与混凝土已经占统治地位,这说明结构本身具有巨大的能力,对建筑艺术家来说,建筑设计中老的经典已经被推翻,如果要与过去挑战,我们应该认识到,历史上的过往样式对我们来说已经不复存在,一个属于我们自己时代的新的设计样式已经兴起,这就是革命。"
通过强调机械的重要,柯布西耶成为机械美学理论的奠基人,他认为: 住宅是供人居住的机器,书是供人们阅读的机器,在当代社会中,一件新设计出来为现代人服务的产品都是某种意义上的机器"。它们的美学原则是独特的,并不跟随古典艺术的美学原则,只有面对这种新的社会状况,我们才能把握新的美学立场和美学原则,那就是代表二十世纪新时代的机械美学,在具体设计上,柯布西耶强调以数学计算和几何计算为设计的出发点,一方面使建筑具有更高的科学性和理性特征,同时也体现了技术的原则。他是第一个提倡巴黎提主义艺术形式引入设计的人。
第二次世界大战期间,他避居乡间,后来又到印度和非洲工作,战后他的建筑设计风格明显起了变化,从注重功能转向注重形式;从重视现代工业技术转向重视民间建筑经验;从追求平整光洁转向追求粗糙苍老的有时是原始的趣味。因此他在战后的新建筑流派中仍然处于领先地位。他的设计理念直到去世,都对世界各国的建筑师有很大的启发作用。他的设计经常引起很大的争议,他设计的朗香圣母院教堂的怪异外观,令守旧派异常愤怒,但被革新派奉为经典。他为日内瓦国际联盟总部设计的方案引起评审团长时间的争论,最后由政治家裁决否定。他的马赛公寓,被法国风景保护协会提出控告,到后来,又成为当地的名胜;他为阿尔及尔市做的规划和建筑设计被市政当局否决,但后来其中的逐层后退设计方法却被许多非洲和中东的沿海国家采纳。[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
在考察整个城市中的伟大建筑、宽敞的空间、树木和雕像等方面时,他都充满了Ji情。1965年8月27日,勒·柯布西耶在Cap Martin海湾游泳时因心脏病发作而与世长辞。
勒·柯布西耶(Le Corbusier)生平:
1887年10月6日出生在瑞士约合(Jura),拉香.德.芳(La chaux-e-onds)。
1900年(13岁)进入拉香.德.芳艺术学校学习。勒波拉特尼埃(L’EPLATTENIER 1874-1946)。
1902年柯布西耶在都灵国际装饰展上以一只雕刻手表获奖。
1907年(20岁)柯布进行第一次学习旅行,目的是去看欧洲的一些杰出的建筑与艺术。旅途中柯布绘制了许多精美的速写与水彩画。同时拜访了嘎涅、贝瑞以及霍夫曼。
1910年柯布结束旅行回到母校,并受学校之托再次出行到柏林研究德国装饰艺术。在德国接触到德意志制造联盟,并接触到彼得.贝伦斯、格罗皮乌斯以及密斯.范.德.罗。
1911年柯布再次到中欧和东方旅行,并于年底回到母校-拉香?德?芳艺术学校。
1913年柯布在拉香·德·芳开办自己的事务所。
1917年柯布移居法国。1930年柯布加入法国籍。
1920年改用笔名勒.柯布西耶,并同奥占芳以及其他的一些诗人、画家、雕刻家等人共同出版了《新精神》杂志。
1923年柯布将《新精神》杂志上的文章汇集出版,书名定为《走向新建筑》。
1928年,他同W.格罗皮乌斯、L.密斯.范.德.罗等人组织国际现代建筑协会(CIAM)。他多次参加各国的建筑设计竞赛,并多次获得荣誉学位。
1965年8月27日逝世。
勒·柯布西耶(Le Corbusier)走出瑞士山村:
勒·柯布西耶(Le Corbusier)出生于瑞士的一个海拔一千米的山间小镇,它位于法国很近的山脉中,那个人口只有四万人的小地方,以制表而闻名于世,1900年该镇组装的手表,占世界手表生产的55%,柯布西耶的祖父自然也是制表的手艺人,母亲出生于中产阶级家庭,以教钢琴维持生计,柯布西耶毕业于当地的美术中专学校,当时这家学校受新艺术派影响很大,老师甚至提出从钟表装饰细工,向建筑方向转变的建议,最初的建筑于1905年落成。
勒·柯布西耶于1907年初开始了最初的意大利旅行,这是一次终身难忘的体验,他写了许多长信以及画了大量的写生素描,那时还只是一位装饰美术家的柯布西耶,已经开始思考建筑和城市特征等问题。整个旅行中,柯布对意大利埃玛修道院和比撒广场的印象尤为深刻,回到故乡之后的柯布西耶,开始了从一位装饰美术家走向建筑家的生涯。
尽管勒·柯布西耶从未接受过任何正规的教育,但柯布西耶受到过很多专家的影响。最初影响他的是著名的建筑大师 奥古斯特·贝瑞(Auguste Perret),并教会他如何使用钢筋混泥土。
1910年,他又受到与他一起工作的建筑大师彼得·贝伦斯(Peter Behrens)的影响。然而,对他最大的影响来自他经常的旅行,同时他还从所从事的立体油画和着色等工作中得到相当多的启示。尽管他大部分的灵感来自于雅典的卫城(Acropolis),但他还是每天都去帕台农神庙(Parthenon) ,并从不同的角度进行勾勒。他的大脑里完全充斥着古典的魅力。
从瑞士山村到巴黎,柯布西耶进了一家对他来讲是很重要的建筑事务所,既受到一流的合理型建筑思考的影响,同时又学习了钢筋混凝土技术。并在巴黎国立图书馆查找了很多的有关文献资料,这是在巴黎一年多的收获。柯布回到瑞士之后与友人一起创办了“联合艺术工房”,但形成勒·柯布西耶思想基础的是继巴黎之后,他在德国慕尼黑接触了“德国工作联盟”。并在贝伦斯的建筑事务所工作。
其实勒·柯布西耶最初闻名于世界的首先不是他的建筑设计,而是在1920年10月到24年末之间,他负责编辑了28期《新精神》杂志,在这本杂志上首次刊登了达达主义诗人的作品。
实验杂志《新精神》的内容涉及美术、建筑、文学、电影、舞蹈、戏剧、音乐以及体育等多方面,整体上宣传科学的美学,版面设计和大胆的构成都显示出他对新生媒体文化抱有敏锐的感性。
他的现代主义思想理论集中反映在它的重要论文被称为现代建筑宣言书的《走向新建筑》,Ji烈否定十九世纪以来的因循守旧的建筑观点、复古主义的建筑风格,歌颂现代工业的成就,提出“我们的时代正在每天决定自己的样式”,称颂工程师的工作方法,“工程师受经济法则推动,受数学公式所指导,使我们与自然法则一致,达到了和谐。”提出“住房是居住的机器”,鼓吹以工业的方法大规模地建造房屋“建筑的首要任务是促进降低造价,减少房屋的组成构件。”对建筑设计强调“原始的形体是美的形体”,赞美简单的几何形体。
这本著作虽然出版于1937年,但内中不少文章是他早就已经撰写出来或已经发表了的,代表了他的总体设计思想。这本著作的文章,前后跨越几十年,因此难免有些前后矛盾之处,内容也比较庞杂,但是在否定设计上的复古主义和折衷主义,在强调设计的功能至上方面,他的观点与格罗佩斯基本是一致的。[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
勒·柯布西耶住宅设计—建筑设计的原点:
柯布西耶的全部生涯都与住宅设计有关,而且他的最大贡献也是住宅,住宅是人和空间最初也是直接发生关系的载体,因此通过住宅设计可以衡量一位建筑家是否优秀。我们通过分析这些小小的住宅模型,了解到柯布西耶对每一个设计都寻求新的意匠。
柯布西耶在他的瑞士故乡1905年设计了第一幢住宅,完全是当地的乡土住宅风貌,内外充满着几何装饰,两层,房主人是一位美术学校的宝石商,柯布西耶因老师的介绍完成了这件处女建筑,当时他才17岁。
1914年柯布西耶已经通过多米诺型住宅预见到近代建筑的诞生,他曾经为劳动者设计了量产型住宅,也有白色试验住宅群,其中包括最小限的住宅,同时柯布还发明了为了非熟练技工的构筑法,由于地域差别而设计的地方性住宅也是柯布的领域,柯布西耶的工作很像一位建筑界的人类学家,他对全世界与住宅有关的类型都有兴趣,柯布还在非西欧圈展开以原始小屋为蓝本的住宅研究,为了战争受难者的住宅以及寸法系统等等。通过广泛的住宅设计,表达柯布西耶对人类的关照。
勒·柯布西耶建筑是想象力丰富的建筑师:
勒·柯布西耶是一名想象力丰富的建筑师,他对理想城市的诠释、对自然环境的领悟以及对传统的强烈信仰和崇敬都相当别具一格。作为一名具有国际影响力的建筑师和城市规划师,他是善于应用大众风格的稀有人才---他能将时尚的滚动元素与粗略、精致等因子进行完美的结合。 [艺术中国网 http://www.网址未加载/]
他用格子、立方体进行设计,还经常用简单的几何图形、一般的方形、圆形以及三角形等图形建成看似简单的模式。作为一名艺术家,勒·柯布西耶懂得控制体积、表面以及轮廓的重要性,他所创造的大量抽象的雕刻图样也体现了这一点。因此,在勒·柯布西耶的设计中,通过大量的图样以产生一种栩栩如生的视觉效应占据了支配地位,而其建筑模式转化为建筑实物的情况如同艺术家在陶土的模子上进行雕刻和削减一样。通过精心的设计,在明暗光线的对比下,他成功地将有限的空间最大化,并能产生良好的视觉效应。
他主张用传统的模式来为现代建筑提供模板。他曾经申明,传统一直是他真正的主导者,因此,由勒·柯布西耶设计的建筑不止从2 、3种角度,而是从4种角度考虑的,但后来他对自然界的领悟使其风格逐渐发生了变化。自然是美妙的,那新鲜的空气、明媚的阳光,还有来自大自然的清新和美丽,使勒·柯布西耶感觉到需要建立一种全新的风格去适应当今机器时代的发展。在所有的建筑都作为“机器时代的机器”时,人们也开始重视房屋的基本功能。他的目标是:在机器社会里,应该根据自然资源和土地情况重新进行规划和建设,其中要考虑到阳光、空间和绿色植被等问题。
1911年,勒·柯布西耶在书中如是写道:“我在几何中寻找,我疯狂般的寻找着各种色彩以及立方体、球体、圆柱体和金字塔形。棱柱的升高和彼此之间的平衡能够使正午的阳光透过立方体进入建筑表面,可以形成一种独特的韵律。在傍晚时分的彩虹也仿佛能够一直延续到清晨,当然,这种效果需要在事先的设计中使光与影充分的融合。我们不再是艺术家,而是深入这个时代的观察者。虽然我们过去的时代也是高贵、美好而富有价值的,但是我们应该一如既往地做到更好,那也是我的信仰。”
安藤忠雄对勒·柯布西耶住宅设计的理解:
作为日本TOTO(东陶)企业文化支援活动一部分的建筑专业画廊“GALLERY 间”,曾经接受著名建筑家安藤忠雄的一项建议,即将由东京大学工学部建筑学科安藤忠雄研究室和学生们发起的手工作业,根据勒·柯布西耶(Le Corbusier)遗留的图纸和草图,复元了106个比例为1/200的住宅模型进行展出。这是一个好主意,画廊方面欣然接受,其展出效果非常之好,立刻成为日本建筑界的话题。与此相联,TOTO同时推出安藤忠雄研究室编辑的《勒柯布西耶的全住宅》一书,为建筑界研究柯布西耶的建筑遗产,提供了全面的形象数据,初版3000册,在展览3个月之类又追加印刷3000册。
为什么电子时代我们仍然眷恋柯布西耶的那些普通住宅设计?因为通过那些建成的住宅,以及未能实现仅留下图纸的方案,我们可以看到巨匠柯布西耶的思考轨迹,住宅是他整个建筑生涯的设计基础。
其实这一超越学习作业的活动是“安藤研”的学生们发起的,包括其他学校共有100名学生参加,花了4个月的时间,像这样将勒·柯布西耶的住宅设计全部模型化,在世界上还是首次(据说美国曾经做过60个左右),学生们最初的动机就是为了寻找伟大创造的原点,追寻巨匠思考的轨迹。[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
全住宅模型制作是学生制作小组通过对《勒·柯布西耶全作品集》(全8卷)《柯布西耶财团资料》(全32卷)以及其它资料的调查,从而获得106项住宅方案设计和200件住宅方案的资料,在这些数据中有柯布未能实现的住宅,还有一些只是素描草图状态,结果学生们将这些全部一一复元,成统一的模型和用电脑重新描绘了图纸。
安藤忠雄为《勒·柯布西耶的全住宅》一书的撰文中写道:通过这些住宅,我们了解到孤独的巨人,有着奋斗的苦恼和创作的纠葛,对于生长在资讯时代的年轻学生来说,是一次新鲜的体验。
同时安藤忠雄也借此机会回忆了自己:安藤最初看到的勒·柯布西耶住宅是“萨伏耶别墅”,那是35年前的事情,当时他才24岁。尽管那时这座别墅处于修复前的状态,即一片废墟,然而柯布西耶的建筑概念,却极为直接,无修饰地,很强地呈现在眼前。面对厚重的石造的西欧城市,勒·柯布西耶用白色住宅寻找和追求什么?安藤忠雄认为那是寻求自由。通过实验住宅柯布获得了明晰的建筑理论,从而确立了近代建筑的五项原则。
勒·柯布西耶(Le Corbusier)多米诺系统:
柯布西耶把追求合理的、明晰的空间秩序,作为近代住宅的标准,早在第一次世界大战结束不久,他就创造了建筑的标准件“多米诺系统”,既由于钢筋混凝土的平面的地和天顶,与立柱的支撑构成立体的构架,这种自由的平面立体组构方案,成为划时代的里程碑,而且是本世纪国际样式的雏型。
它的价值在于,墙从以往的支撑重力获得解放,可以使空间获得最大限度的自由。这可以说是现代建筑与传统建筑的分水岭。勒·柯布西耶从个人住宅到集合住宅,以后发展到“为了300百万人的现代都市”计划,都遵循一个统一的概念,既所有局部都服从于几何学的简洁的秩序,让人们生活在充满绿和光的上品空间中。[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
勒·柯布西耶(Le Corbusier)主要建筑作品:
年代不详 佛莱别墅(Villa Fallet)
1927年 国际联盟总部设计方案
1928年 萨伏伊别墅(Villa Savoy)(外观 图1-1至1-3,室内 图1-4至1-10,
二层中厅 图1-11至1-16, 底层独立支柱 图1-17)
1930-1932年 巴黎瑞士学生宿舍(Pavillion Suisse A La Cite Universitaire A Paris)
1936年 巴西里约热内卢教育卫生部大楼
1946-1957年 马赛公寓大楼(L’unite d’Habitation ,Marseille)
1950-1953年 郎香教堂(La Chapelle de Ronchamp)
50年代初 印度昌迪加尔城市规划
勒·柯布西耶(Le Corbusier)主要论著:
1923年 《走向新建筑》
勒·柯布西耶(Le Corbusier)城市规划五要点:
a、功能分区明确
b、市中心建高层,降低密度,空出绿地
c、底层透空(解放地面,视线通透)
d、棋盘式道路,人车分流
e、建立小城镇式的居住单位
勒·柯布西耶(Le Corbusier)的现代建筑观:
1、新建筑是新时代的建筑。
2、工业化的建造方法 。
3、设计方法:由内而外,平面是设计的发动机,功能合适。运用基本形式和 有比例的几何体,超脱个人情感,反对装饰。
4、新建筑的五个特点:底层架空、屋顶花园、自由平面、带形长窗和自由立面。
5、城市集中主义者,大城市是现代文明的象征。城市的四大功能:居住、工作、游憩和交通。
勒·柯布西耶(Le Corbusier)思想介绍:
倡导新建筑
在第一次世界大战后的大规模重建工作中,现代主义建筑在欧洲兴起,勒•柯布西耶是主要倡导者。1920年起,他发表了一系列鼓吹建筑创新的文章,后来汇集出版《走向新建筑》(1923)一书。他认为轮船、汽车和飞机是表现新时代精神的产品,但是建筑和建筑师落后了。他说“建筑艺术被习惯势力所束缚”,必须创造新时代的新建筑,建筑要走工业化的道路;甚至说“住房是居住的机器”,建筑师要向工程师的理性学习。但他同时又把建筑看作“纯粹的精神创造”,一再强调建筑师是造型艺术家。勒•柯布西耶的革新思想和独特见解对当时的学院派建筑思想是有力的冲击。
“新建筑的五个特色”
1926年,勒•柯布西耶从现代建筑采用框架结构这一条件出发,提出了“新建筑的五个特色”:①房屋底层采用独立支柱;②屋顶花园;③自由的平面;④横向长窗;⑤自由的立面。他在两次世界大战之间的代表作品如库克住宅(1926)、萨伏伊别墅、巴黎大学瑞士学生宿舍以及他参与设计的巴西教育卫生部大厦(1936~1945)等,都反映了他的建筑观点。这些作品比较符合现代技术和社会经济条件,造型活泼新颖,对现代建筑影响很大。
城市规划思想
勒•柯布西耶主张采用新的城市规划原则和建筑方案。1922年他提出一个 300万人口的城市规划方案(见“现代城市”设想)。设想城市中有可以应用现代交通工具的整齐的道路网,中心区有摩天楼,外围是高层和多层楼房,高楼之间有宽阔的绿地。1925年,他又为巴黎市中心区改建提出了称为“伏瓦生规划”的方案。以后又为安特卫普、斯德哥尔摩和阿尔及尔等城市制订改建规划。这些规划都贯彻城市功能分区的原则,采用高层建筑以减少建筑占地面积,增加游憩、体育活动用的城市绿地。道路按功能分级布置,有立体交叉等设施。这些方案,当时往往被认为带有空想性质而被搁置。直到50年代,勒•柯布西耶主持制定印度昌迪加尔规划时,他的城市规划的原则才得到了实现。
第二次世界大战以后的作品
战后时期,国际建筑界探索新的建筑理论和方法的思潮非常活跃。勒•柯布西耶又走在前面,他的建筑风格也有明显变化。他设计的马赛公寓大楼(1952年建成,见图马赛公寓大楼,1946~1952年建,勒•柯布西耶设计)是一座综合性的、有各种生活福利设施的高层建筑。大楼的外墙面是脱模以后不加修饰的粗糙的混凝土面,造型粗犷沉重,被称为“粗野主义”的建筑风格。1955年建成的法国朗香教堂是座形象独特并具有神秘的象征性的小型宗教建筑。这些作品对现代建筑的演变产生重要影响。有人甚至说现代主义建筑的任何东西都可在勒•柯布西耶的作品、草图中找到。
勒·柯布西耶作品选
勒·柯布西耶(Le Corbusier):马塞公寓
朗香教堂(Notre Dame du Haut)
巴黎郊区萨伏伊别墅
柯布终结人生的南法尼斯地中海马丁岬的休闲小屋(cabanon)
印度昌迪加尔城市规划
巴黎瑞士学生公寓(资料整理中)
拉吐亥修道院(资料整理中)
昌迪加尔法院(资料整理中)
勒·柯布西耶作品选:
巴黎郊区萨伏伊别墅
勒.柯布西耶:萨伏伊别墅(the Villa Savoye )
所在地: 巴黎近郊
日期: 1928-1929
建筑类型: 别墅
结构: 混凝土,预制砌体
当地气候: 温和
所处环境: 城市郊区
建筑风格: 现代建筑
萨伏伊别墅(the Villa Savoye)概述:
现代主义建筑的经典作品之一,位于巴黎近郊的普瓦西。由勒.柯布西耶于1928年设计,1930年建成。
在20世纪是现代主义建筑的鼎盛时期,建筑师们在这一时期创造了大量的建筑作品。在浩如繁星的作品中,萨伏伊别墅(the Villa Savoye)以其独特的魅力,长久地为人们所钟爱。
在勒·柯布西耶所有的住宅当中,萨伏耶别墅象似“白色女王”,这是他在20年代“白色时代”最后的杰作,几乎是柯布独创的建筑语汇的集大成,也可以说是纯粹主义绘画立体化的结晶。白色是勒·柯布西耶早期最爱用的色彩,或许与地中海之旅有关,其结果是以纯洁、神圣、充满着光,和让你能感觉到“透明的时间”和节奏的白色正方形住宅“萨伏耶别墅”作为结束,它是柯布提倡的“为了居住的机器”的标本。
萨伏伊别墅地段为12英亩,宅基为矩形,长约22.5米,宽为20米,共三层。底层三面透空,由支柱架起,内有门厅,车库和仆人用房。二层有起居室、卧室、厨房、餐室、屋顶花园和一个半开敞的休息空间。三层为主人卧室和屋顶花园,各层之间以楼梯和坡道相联,建筑室内外都没有装饰线脚,用了一些曲线形墙体以增加变化。
整体采用了钢筋混凝土框架结构,平面和空间布局自由,空间相互穿插,内外彼此贯通。别墅轮廓简单,象一个白色的方盒子被细柱支起。水平长窗平阔舒展,外墙光洁,无任何装饰,但光影变化丰富。别墅外形简单,但内部空间复杂,如同一个内部精巧镂空的几何体,又好像一架复杂的机器, 底层四边极细的白柱,托起正方形的建筑本体,缓缓回旋的楼梯和三层曲面的围墙,象是一艘客船的船体,浴室、厕所和室内螺旋的阶梯,以及从上部撒下,由四方渗透的光,这一切呼唤起你的知觉,今天我们能看到萨伏耶别墅有现在这样良好的保存,应该感谢当时的法国文化部部长马尔罗,提议拨款维修这座现代建筑史上的里程碑建筑。萨伏伊别墅是一个完美的功能主义作品。它是柯布西耶建筑设计生涯中最为杰出的建筑作品,以后他大部分作品的设计都是以此为基点的。这个建筑表面上看起来平淡无奇,没有什么太多的装饰,完全不同于早期中世纪时期的建筑给人的那种印象。它的外部装饰采用白色粉刷,唯一的可以称为装饰部件的是那个长条形排窗,建筑表面平整,形体也比较简单;然而从不同的方向看过去,都可以得到完全不同的印象,这使建筑外观显得甚为多变。这种不同不是刻意设计出来的,而是其实内部功能空间的外部体现。在这座建筑里面,我们可以看到现代主义建筑精神的体现,包括简单的外部装饰和对使用功能的重视。[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
萨伏伊别墅(the Villa Savoye)设计思想:
别墅在设计之初,柯布西耶原本的意图是用这种简约的、工业化的方法去建造大量低造价的平民住宅,没想到老百姓还没来得及接受,却让有亿万家产的年轻的萨伏伊相中,于是成就了一件伟大的作品,它所表现出的现代建筑原则影响了半个多世纪的建筑走向。
为什么萨伏伊别墅会让久居在庄园中的富翁产生兴趣。是什么吸引了他?以一般的人的审美情趣来说,无论是从环境、地段、房型、装修都比不上传统意义上的豪宅如凡尔赛和枫丹白露等,纠其原因,也许是别墅本身清新的格调吧。
萨伏伊别墅是什么样呢?著名建筑师崔恺用这样诗意的语言来描述它:“那一天小雨,当我们推开院门穿过绿篱,亭亭玉立的白色小楼便静静地展现在我们的面前了。绕过架空的门廊,走进宜人的门厅,循坡道而上,在屋室中徘徊,空间在流动,视线在流动;别致的楼梯,多变的隔断,浴室的躺衣,厨房的壁柜,室外的条案,室内的家具,以及白色、黑色、蓝色、绿色,一切都是那么质朴、简单,一切又都是那么新颖别致,独具匠心,不要说70年前,就是放在21世纪的今天,也毫不落伍和逊色,这才是大师!”
萨伏伊别墅宅基为矩形,长约22.5米,宽为20米,共三层。设计上与以往的欧洲住宅大异其趣。轮廓简单,像一个白色的方盒子被细柱支起。水平长窗平阔舒展,外墙光洁,无任何装饰,但光影变化丰富。别墅虽然外形简单,但内部空间复杂,如同一个内部精巧镂空的几何体,又好像一架复杂的机器。采用了钢筋混凝土框架结构,平面和空间布局自由,空间相互穿插,内外彼此贯通,它外观轻巧,空间通透,装修简洁,与造型沉重、空间封闭、装修繁琐的古典豪宅形成了强烈对比。
现代建筑认为空间是建筑的“主角”,并在实践中特别注重空间的组织与塑造,使建筑空间在技术飞跃的基础上产生了巨大的发展。建筑的内部空间设计,已从传统的静态空间,逐渐发展到现代建筑的动态空间,即“空间——时间”的概念,在传统三维空间上增添了人在其中连续位移而产生的时间因素,因而使建筑空间表现出更多的自由、变化和丰富。萨伏伊别墅就是一个“空间——时间”营造的典范。别墅采用开放式的室内空间设计,动态的、非传统的空间组织形式,尤其使用螺旋形的楼梯和坡道来组织空间。并没有用豪华的材料,没有附加的装饰,纯粹由建筑的基本构成元素及其材料来组织和塑造丰富的动态空间,这绝不仅仅是顺应了当时窘迫的经济状况,而更主要是当时重视功能、强调空间、反对附加装饰的现代建筑设计思想的反映。
萨伏伊别墅在用色上特别纯粹,建筑的外部装饰完全采用白色,这是一个代表新鲜的、纯粹的、简单和健康的颜色,给人以清新自然的感觉,而崇尚自然也是现代主义建筑的一大特色。
在柯布西耶建筑中,我们还可以看到为加强整体的丰富所作的富有人性化、个性化的细部处理,专门对家具进行设计和制作,比如,萨伏伊别墅的卫生间,浴缸边缘做成具有人体曲线的宽边。屋顶花园在设计上使用绘画和雕塑的表现技巧,车库则采用特殊的组织交通流线的方法,使得车库和建筑完美的结合,使汽车易于停放而又不会使车流和人流交叉。
歌德说建筑是凝固的音乐,而萨伏伊别墅内则更像一个音乐小品。其室内与室外、空间与实体、构想与细部、理性与感性等等都以一个完美的整体展现在我们面前,给人以强烈的感染力,这一切靠的不是豪华的材料或附加的装饰,而是设计师强烈的人文精神、深厚的艺术修养和旺盛的创造活力,从中可以深切感到现代建筑设计思想,是表现为一种诗意而富有生命力的创造。
萨伏伊别墅深刻地体现了现代主义建筑所提倡新的建筑美学原则。表现手法和建造手段的相统一,建筑形体和内部功能的配合,建筑形象合乎逻辑性,构图上灵活均衡而非对称,处理手法简洁,体型纯净,在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果等,这些建筑设计理念启发和影响着无数建筑师。即便是到了今天,现代主义的建筑仍为诸多人士所青睐。因为它代表了进步、自然和纯粹,体现了建筑的最本质的特点。
现代主义建筑提倡新的建筑美学原则。其中包括表现手法和建造手段的统一;建筑形体和内部功能的配合;建筑形象的逻辑性;灵活均衡的非对称构图;简洁的处理手法和纯净的体型;在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。
萨伏伊别墅建筑在设计上主要有如下特点:
模数化设计--这是柯布西耶研究数学、建筑和人体比例的成果。现在这种设计方法广为应用;
1、简单的装饰风格--相对于之前人们常常使用的繁琐复杂的装饰方式而言的,其装饰可以说是非常的简单;
2、纯粹的用色--建筑的外部装饰完全采用白色,这是一个代表新鲜的、纯粹的、简单和健康的颜色;(勒·柯布西耶曾在自己的一本书中这样写道)
3、开放式的室内空间设计;
4、专门对家具进行设计和制作;
5、动态的、非传统的空间组织形式--尤其使用螺旋形的楼梯和坡道来组织空间;
6、屋顶花园的设计--使用绘画和雕塑的表现技巧设计的屋顶花园;
7、车库的设计--特殊的组织交通流线的方法,使得车库和建筑完美的结合,使汽车易于停放而又不会使车流和人流交叉;
8、雕塑化的设计--这是勒·柯布西耶常用的设计手法,这使他的作品常常体现出一种雕塑感。
(下一篇)萨伏伊别墅图选
萨伏伊别墅图选
三维模型图
南立面图
北立面图
西立面图
东立面图
一层平面图
二层平面图
三层平面图
一层平面轴测图/流线分析
俯视图
室内图
室外远景
室外:北立面
室外
一层楼室外
一层楼室外
浴室
室内设计
屋顶花园
一层的螺旋楼梯
二层的螺旋楼梯
室内坡道
朗香教堂(Notre Dame du Haut) 640)this.style.width=640;" align=absMiddle name=my_img>
这是一座位于群山之中的小小天主教堂,它突破了几千年来天主教堂的所有形制,超常变形,怪诞神秘,如岩石般稳重地几立在群山环绕的一处被视为圣地的山丘之上,朗香教堂建成之时,即获得世界建筑界的广泛赞誉它表现了勒氏后期对建筑艺术的独特理解、娴熟的驾驭体形的技艺和对光的处理能力。无论人们赞赏与否,都得承认勒·柯布西耶的非凡的艺术想象力和创造力。[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
勒·柯布西耶接受这个重建朗香教堂的工程之后,采用了一种雕塑化而且奇特的设计方案。他突破了,于是好像是飘浮在墙面上一样。南面的墙被称之为“光墙”,这个墙体很厚,上面留有一些不规则的空洞,室外开口小,而室内开口大,比例奇特,靠外墙的部分装上教堂里常用的彩色玻璃,同时,墙体和屋顶的连接并不是无缝的,而是有一定间隙的,她的三个弧形塔把屋顶的自然光引入室内,这些做法使室内产生非常奇特的光线效果,而产生了一种神秘感。主礼拜堂位于东面,这是符合基督教义的。这个礼拜堂可以容纳50个人。
朗香教堂的屋顶东南高西北低,显出东南转角挺拔奔昂的气势,这个坡度很大的屋顶有收集雨水的功能,屋顶的雨水全部流向西北水口 ,经过一个伸出的泻水管注如入地面的水池。教堂的三个竖塔上开有侧高窗。它以一种奇特的歪曲的造型隐寓超常的精神。教堂要求简单造价不高,是一个表意性建筑。
朗香教堂是二次世界大战以后,勒·柯布西耶设计的一件最引人注意的作品,它代表了勒·柯布西耶创作风格的转变,并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。
又译为洪尚教堂,位于法国东部浮日山区的一个小山顶上,1950年由勒.柯布西耶设计。它是勒.柯布西耶在第二次世界大战后的重要作品,代表了勒.柯布西耶创作风格的转变,对现代建筑的发展产生了重要影响。朗香教堂勒规模不大,仅能容纳200余人,教堂前有一可容万人的场地,供宗教节日时来此朝拜的教徒使用。
这个教堂的设计中,勒.柯布西耶把重点放在建筑造型上和建筑形体给人的感受上。他摒弃了传统教堂的模式和现代建筑的一般手法,把它当作一件混凝土雕塑作品加以塑造。教堂造型奇异,平面不规则;墙体几乎全是弯曲的,有的还倾斜;塔楼式的祁祷室的外形象座粮仓;沉重的屋顶向上翻卷着,它与墙体之间留有一条40厘米高的带形空隙;粗糙的白色墙面上开着大大小小的方形或矩形的窗洞,上面嵌着彩色玻璃;入口在卷曲墙面与塔楼的交接的夹缝处;室内主要空间也不规则,墙面呈弧线形,光线透过屋顶与墙面之间的缝隙和镶着彩色玻璃的大大小小的窗洞投射下来,使室内产生了一种特殊的气氛。
朗香教堂是二次世界大战以后,勒·柯布西耶设计的一件最引人注意的作品,它代表了勒·柯布西耶创作风格的转变,脱离了理性主义,转到了浪漫主义和神秘主义。并对西方“现代建筑”的发展产生了重大的影响。
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勒·柯布西耶(Le Corbusier):马塞公寓
为缓解二战后欧洲房屋紧缺的状况而设计的新型密集型住宅,充分地体现了勒· 柯布西耶战前要把住宅群和城市联合在一起的想法。1945 年反法西斯联军迫近柏林,勒· 柯布西耶应当时任法国战后重建部长之邀,设计一座大型的居住公寓,该项目直接由政府拨款,并且没有固定建造地点的限制,4 个放置在马赛风景中心带的地点都可考虑。当然,设计与建造过程也不是一帆风顺的,正如 Andre Wogenscky, 柯布西耶的一位关系密切的合伙人所说“冗长的会议和讨论、刻板的工作方式、政府官员愚蠢的想法,批评和攻击几乎摧跨了这个项目。”[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
马赛公寓,1946-1957建于马赛市郊的一座大型公寓住宅。被设计者称之为“居住单元盒子”,按当时的尺度标准是巨大的,165 米长,56 米高,24 米宽,通过支柱层支撑在3.5x2.47 英亩面积的花园,这种做法是受一种古代瑞士住宅—小棚屋通过支柱落在水上的启发,主要立面朝东和西向,架空层用来停车和通风, 还设有入口、电梯厅和管理员房间。大楼共有18 层,有23 种不同的居住单元,共337 户,可供1500-1700 名居民居住,提高了居民选择的自由度,突破了承重结构的限制,从单身住户到8 个孩子的家庭,室内楼梯将两层空间连成一体, 起居厅两层通高,达到4.8 米高,3.66x4.80 米大块玻璃窗满足了观景的开阔视野,在第7 、8 层布置了各式商店,如鱼店、奶店、水果店、蔬菜店、洗衣店、饮料店等,满足居民的各种需求,幼儿园和托儿所设在顶层,通过坡道可到达屋顶花园。
在 设计马赛公寓的过程中,勒· 柯布西耶运用文艺复兴时期达· 芬奇的人文主义思想,演变出一套“模数”系列,这套“模数”以男子身体的各部分尺寸为基础形成一系列接近黄金分割的定比数列,他套用“模数”来确定建筑物的所有尺寸。 整体骨架现浇,墙板等钢筋混凝土构件工厂预制,现场装配的“啤酒箱”式结构模式。 这是令俺最赞服的地方,大师对相应于新材料的新技术的大胆尝试。 建筑亦为柯布在大工业背景下对集体住宅面临建筑及城市双重尺度问题的探索。屋顶上设有小游泳池、儿童游戏场地、一个200 米长的跑道,健身房、日光浴室,还有一些服务设施——被勒· 柯布西耶称为“室外家具”,如混凝土桌子、人造小山、花架、通风井、室外楼梯、开放的剧院和电影院,所有一切与周围景色融为一体,相得益彰。他把屋顶花园想象成在大海中航行的船只的甲板,供游人欣赏天际线下美丽的景色,并从户外游戏和活动中获得乐趣。“户内生活像一次海上旅行”,这种思想贯穿于马赛公寓设计的始终。确实,生活与旅行有着一些共同点,都有开始与结束,它们没有拘泥在明确的事实和具象的事物上,而是叙述一首诗,讲述一个故事或一幕话剧,塑造和架构着人类生活的发展和延续。勒· 柯布西耶采撷、继承前人留下来的经验,加以重组、重新定义、改装,农庄里的水渠、小棚屋,甲板等都成为新的设计母体,重新出现在人们面前 。
室内重复着立面的风格,略为凸起的卵石饰面,拉毛材料的顶棚,粗面混凝土饰面的立柱、色彩大胆强烈的家具,在一层门厅处墙上挂着柯布西耶的几幅设计作品,包括著名的萨伏伊别墅等,现在的马赛公寓不仅是一个密集型住宅,还是一个缅怀、纪念大师的场所。(见图 12 、13 、14 、15 )
它给人们留下的印象不仅是视觉上的冲击,更是观念上的更新,它把人们从战后乏味的生活中唤醒,远离枯燥乏味的工作,闲暇时的孤独,体会到社区的亲和力,创造出一种与战后生活相适应的生活状态。[艺术中国网 http://www.网址未加载/]
此后的第二个“单位”建在南特(Nantes ),是为一个私人公司而建的(1953~1955), 第三个建在柏林,是受公民行政管理局(Citizen Administration) 的委托为1957 年的建筑博览会建造的。
马赛公寓是一个非常成功的建筑,在欧洲它立刻就被年轻的建筑师所仿效,对我国的建筑师也产生了深远的影响。位于深圳市福田中心区北部的“雕塑家园”,它由深圳雕塑院和一栋31 层的高层公寓组成,总建筑面积40315 平方米,住户共有380 户,户型全部是全复式,分上复和下复两种,5.4 米通高的落地窗,两种对称排列(南北向)70 平米小户型户型单位互为上下,即一个单位是卧房在上,厨房在下,而对面一套单位则是厨房在上,卧室在下,这种厨房放在复式单位的上层在深圳市住宅中是个创举。发展商将这种开放式厨房理解为改变厨房在整个家庭功能布局中一直处于后台的传统定位,实现对家务劳动价值的重新确认,由此创造一种新的价值理念。当然,新的设计思想某些方面与传统的生活方式必然发生着一些冲突,如进门就是像鞋柜一样排列在一侧的厨房,开放式厨房的适用性等等,这种家居生活方式只适用于某些特定人群。
屋顶 这个在书本中让人无限遐想的屋顶游泳池 滑轮冲浪者的甲级场地 视野 雕塑家园创造了一个开放住宅模式,以街区平台代替围墙是对外部世界的开放,屋顶的公共运动场是雕塑家园住户之间的开放,没有一个个隔离起来的“小笼子”,大家共享一片蓝天,一池碧水,这多少与马赛公寓有着几分相似。
马赛公寓代表勒·柯布西耶(Le Corbusier)对于住宅和公共住居问题研究的高潮点,结合了他对于现代建筑的各种思想,尤其是关于个人与集会之间的关系的思考。那里的居民都已经形成一个集体性社会,就像一个小村庄,共同过着祸福与共的生活。没有任何个人的牺牲,因为每一公寓单元都是隔音的,与周围的山光水色的环境保持直接的接触,拥有雕刻般的雄浑力量。
更重要的是:他把公寓的底层架空与地面上的城市绿化及公共活动场所相融,让居民尽可能接触社会,接触自然,增进居民之间的相互交往。他还把住宅小区中的公共设施引进公寓内部,如:商业街、游休憩绿地、娱乐设施等,使公寓成为满足居民心理需求的小社会,这些都值得当代的建筑师学习和借鉴。
勒·柯布西耶(Le Corbusier)简要作品介绍:(理解勒·柯布西耶的历程)
平台别墅
现代建筑大师,本世纪最重要的建筑师之一,现代建筑运动的积进分子和主将。1887年10月6日出生于瑞士一个钟表制造者家庭。他早年学习雕刻艺术,第一次世界大战前曾在巴黎A·佩雷和柏林P·贝伦斯处工作,1917年移居法国,1930年加入法国国籍。1928年他与W·格罗皮乌斯、密斯·范·德·罗组织了国际现代建筑协会。1965年8月27日在美国里维埃拉逝世。
巴黎瑞士学生公寓
勒·柯布西耶现代主义建筑的主要倡导者,1923年出版了他的名作《走向新建筑》,书中提出了住宅是“居住的机器”。1926年提出了新建筑的5个特点:
1. 房屋底层采用独立支柱;
2. 屋顶花园;
3. 自由平面;
4. 横向长窗;
5. 自由的立面。
他的革新思想和独特见解是对学院派建筑思想的有力冲击。这个时期的代表作是萨伏伊别墅(1928-1930)、巴黎瑞士学生公寓、平台别墅。
第二次世界大战后,他的建筑风格有了明显变化,其特征表现在对自由的有机形式的探索和对材料的表现,尤其喜欢表现脱模后不加装修的清水钢筋混凝土,这种风格后被命名为粗野主义(或新粗野主义)。
朗香教堂
拉吐亥修道院
勒·柯布西耶的代表作品有马塞公寓、朗香教堂、昌迪加尔法院、拉吐亥修道院等,其中朗香教堂的外部形式和内部神秘性已超出了基督教的范围,回复到巨石时代的史前墓穴形式,被认为是现代建筑中的精品。
昌迪加尔法院
此外出了休闲小屋沿着往左拐走几米,有一间只有休闲小屋一半面积的小屋,那是柯布的工作室巨匠在这寸方之间勾画蓝图。
45分钟的杰作
休闲小屋是依据柯布1951年12月30日,用45分钟勾划出的草图而建造的极限住宅,1952建成之后除了熟悉他的友人之外几乎被遗忘,如今重新被人从记忆的深渊中唤起,那是休闲小屋与柯布的生涯有着不寻常的关系所致,特别是这里有他进行东方之旅时考察最小限居住形式的记忆。
休闲小屋在建筑学上并不只是物理上的极限空间,在进入施工阶段涉及到人间工学、尺寸、技术细节,建筑材料以及造型的考量。从构想到制造整个过程,都注入了柯布西耶那深邃的知慧,最终由个人的独创而成为被普遍接受的样式。 终极平面 柯布一直主张自由的平面,然而休闲小屋最引人注目的是最初动笔时确定的基准线和正方形框架,这不能说是自由的平面而是理性的平面,这个正方形平面实际上是由九个隐型小正方型构成然后演绎成四个226x140cm长方形,和一个86x86cm的中央正方形来分割正方形空间,然而一个从入口进入的螺旋形动线串联室内空间这个螺旋形动线,是柯布特有的构成原则,这个原则持续了几十年之久。勒·柯布西耶(Le Corbusier)休闲小屋:
柯布终结人生的南法尼斯地中海马丁岬的休闲小屋(cabanon)
印度昌迪加尔城市规划
昌迪加尔规划平面图
昌迪加尔是由勒·柯布西耶设计的印度旁遮普邦的新首府,面积约3600平方公里, 人口规模为50万(一期为15万人)。
昌迪加尔的建议地点由政府选定在喜马拉雅山多岩的支脉山麓地带,在两条相距约8km的河流之间是一块略向西南倾斜的高地,平缓的地貌适合于任何规划体系,勒·柯布西耶的城市形态象征生物形体的构思构成了城市总图的特征。主脑是行政中心,设在城市的顶端,以喜马拉雅山脉为背景,商业中心犹如人的心脏,博物馆、大学区与工业区分别放在城市的两侧,似人的双手,道路系统构成了骨架,建筑物像肌肉一样贴附其上,水电系统似血管神经遍及全市。 (如图1) ( 图解:1、行政中心 2、商业中心 3、接待中心 4、博物馆与运动场 5、大学 6、市场 7、绿带与游憩设施 8、商业街 )
勒·柯布西耶采用了他早年规划中特有的方格网道路系统,昌迪加尔的总平面不是棋盘方格,横向街道呈微弧度线型,增加了道路的趣味,所有道路节点设环岛式交叉口。行政中心、商业中心、大学区和车站、工业区由主要干道连成一个整体,次要道路将城市用地划分为800mXl200m的标准街区,在这样一个基本框架中布置了纵向贯穿全城的宽阔绿带和横向贯穿全城的步行商业街,构成了昌迪加尔总平面的完整概念。
在每个街区中,纵向的宽阔绿带里布置有诊所、学校等设施以及步行道、自行车道,横向步行商业街上布置了地段商店、市场和娱乐设施,其余部分开辟为居住用地,以环形道路相连,共同构成了一个向心的居住街坊。
行政中心是昌迪加尔的核心与标志,由秘书处办公楼、议会大厦、总督官邸 和最高法院组成。前三者布置在进入行政中心的主干道左侧,最高法院远离它们,布置在右侧,加之雕塑、水池、步行广场和坡地、草地,构成了均衡而又极为精致的平面(如图2)。( 图解:1、议会 2、各部办公楼 3、首长官邸 4、最高法院 5、游泳池 6、山丘 7、雕塑 )
在设计中勒·柯布西耶充分汲取了印度传统建筑的地方性、民族性特征,以极为娴熟的构图手法表达了新与旧、民族与国际相互统一和谐的设计思想。为了抑制秘书处办公楼的巨大体量,他就使它远离主干道,并以端头朝向城市,因此,当人们进入行政中心时,可以从最有利的视角看到议会大厦富有个性的建筑形象,这样,在穿过整个行政中心时,人们始终处于一种均衡的构图之中。
在处理城市与自然的关系上,显示了勒·柯布西耶独特的智慧,昌迪加尔的地理位置介于喜马拉雅山区与漫无边际的印度平原之间,北印度深谷切割的连绵的山脊、尖顶的峭壁以独特的“布景”作为城市无比壮观的背景,勒·柯布西耶清楚地理解“地理精髓”,采用横向弯曲的道路,低平的建筑形式,以及行政中心选址于城市顶端,强化了巨大山峰在城市中的地位及意义,把城市与自然的关系,自然环境的无可比拟的价值表述得淋漓尽致。
昌迪加尔行政中心