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摘 要：陶艺作为有着悠久传统的艺术形式，发展到今天较之传统意义上的陶瓷有了很大的变化。本文从现代陶艺存在的原始性、公众性、民族性、现代性这几方面出发，对现代陶艺的特征作一浅析，以期能促进现代陶艺的发展。
关键词：现代陶艺 原始性 公众性 民族性 现代性 陶艺作为远古就已存在的一种艺术形式，具有悠久的原始积累，它用的是最古老的最原始的材料来表达最现实的人性社会，同时符合了公众的审美需求，现代陶艺正是原始性、现代性、民族性、公众性的有机结合。
一、现代陶艺的原始性
我们的远古祖先衣不遮体，食不果腹，为了生存而同自然界不停息地搏斗，在一个偶然的机会里，发现了火与土的结合竟能产生出新的东西——陶器，它能给困乏的生活带来稍许的便利。陶器诞生的初期只处于实用的阶段，随着时光的流动，“陶”上出现了具有审美性与装饰性的纹饰图案，然后“瓷”又出现了，历史更将其实用性与装饰性一次又一次的重组，直到出现“宋瓷”、“明瓷”、“清瓷”以至“毛瓷”。
人类的艺术与历史几乎是同步的，我们并不十分清楚中国先民几千年、上万年前的物质生活和精神生活状况，但远古文化遗存特别是陶器为我们提供了可以猜想的余地。早期人类对物质生活的需求和客观条件的需求产生了陶器，而彩陶的产生又体现了人类对精神生活的进一步需求。审美意识的产生和最初的艺术实践，是在某种“非艺术”的过程中产生的，陶器就是如此。非“艺术”是陶器的产生动机，但在发展过程中，它物化了原始人类的艺术感觉。作为原始艺术的彩陶的造型和纹饰就是先人的艺术创造，而且表现出了高品位的艺术天性和精神，而且那种超越束缚而表现出的自由意识和灵性，甚至连现代艺术家也自叹弗如，正是这种自由的，原始的创造力，使得陶艺的原始性，仍成为现代陶艺家创作的源泉。在这种凭借自己的天性进行自由创作的过程中，人类艺术的独立性和自由性得到了最纯净的体现，正是这种状态下的艺术创造，使艺术的人性达到了最和谐的统一，正是这种艺术与非艺术之间的冲动，使陶艺家们领悟到艺术与人类的关系，领悟到艺术的本源所在。
二、现代陶艺的公众性
中国社会正经历着一个前所未有的文化转型，当市民社会和大众文化的时代正在到来之时，社会公众要求改变原有的文化结构，希望在公共领域体现自己的文化权利，而陶艺具有历史普及性、日常生活化的特点正好与公众的要求有很强的亲和力，而在这一过程中，陶艺得以转化并获得当代文化的新的品质，这一过程的实现是需要解决以下两方面的问题，这也正好是现代陶艺公众性的体现。
首先，陶艺应有明确的定位：抓住市民社会文化的特点，提高自身发展力，并发挥教育的功能。
人类与“水”、“火”、“土”有天然的亲和力，陶土、釉料的可自由发挥度与创作方式的奇妙性给艺术家的灵感、想象和创造力提供了极为开阔的空间，这不仅对许多艺术家产生了极大的诱惑，也大大Ji发了公众广泛参与的兴趣和热情，同时也成为现代社会素质教育的一个手段，近百年的现代陶艺和现代艺术在推广现代艺术的精神成果使之融入社会文化土壤，丰富和发展的人精神素质方面一直发挥着十分积极的作用。
其次，社会公众与陶艺制作者的关系更为密切，能更多方位地接受并刺Ji陶艺的发展。
当代社会，公众积极参与到公共事物中去，主动性大大加强，艺术与公众的距离越来越近，人人都是艺术家，行使城市公共艺术的权力将真正下放到城市公众的手中，而不仅仅是艺术家或少数有文化而非专业的行政管理者手中，在这个意义上，现代陶艺的公众性能进一步得到体现，而陶艺也不仅仅是公共艺术的一种手段，更是一种文化、一种情感的历史资源，将对陶艺家的修为与公共艺术的升华起到校对的作用。
三、现代陶艺的民族性
当代社会是个弱肉强食的社会，强势文化对弱势文化的扩张与渗透不可避免，一个国家、一个民族，只有充分展示本民族的文化魅力，才能保持和发扬自己的文化传统，成为全世界的文化财富，走上从民族性到世界性的发展道路。
中国陶瓷贯穿了创造精神和特有的美学意识，如“道法自然”、“天人合一”等等，这种精神和意识又与中国文化内涵自然契合，它的最高境界就是追求“真”、“善”、“美”的统一。陶艺的这一艺术创造过程中对技术的需求，既是制约发挥艺术才能的因素，又为艺人发挥想象去突破已有的束缚提供了可能，并促使陶艺家去创造、改变、丰富和发展那崭新的艺术形式和艺术语言，同时在工艺过程中体现本民族的意志与审美情感，这种对意志和情感的高水平的体现正是中国陶艺民族特征的重要方面，这种民族性代表了人类社会发展的阶段性文明程度，因而具有人类性。
四、现代陶艺的现代性
中国的陶艺有着完备的审美体系，也正在被一代新人作现代化的把握和改造，这批陶艺家将现代艺术观念与创作同步，以崭新的进取精神去开拓、挖掘、探索新的艺术形式、表现时代的精神和内涵。使陶艺具有现代感，表现在以下两个方面：
首先，现代陶艺极具后现代的形式美感。现代陶艺是现代艺术的重要载体，它不是传统陶艺的简单重复和延伸。从本质上讲，现代陶艺是对传统陶艺的背叛，它把陶艺从原始的已定型的观念中解脱出来，重新审视其本质并加以挖掘和发展，使之具有十分独特的时代语言特征，也正是这一成就使现代陶艺成为一种新的视觉艺术，受后现代艺术观念的影响，一批新的陶艺家力图在作品中反映艺术的真实性：规整的器型、纯正的釉色不是他们创作追求的目标，相反，自然民俗变形、缺陷或肌理成为他们表现生活的重要技法，我们从中可以明显地感受到陶艺家在他们的作品中把握生活的真实情感和对人生的感悟、传达现代城市中所欠缺的朴实的美和对精神内涵以及人文关怀的表现。
其次，真实的情感与自由的精神是陶艺现代性的重要表现。现代陶艺是从传统陶艺中脱颖而出的，摆脱了以往的审美形式，具有比较鲜明的个性面貌和文化特征，从语言、观念、审美认知上与传统截然不同，它追求的不再是审美与实用的结合，而纯属于艺术家发自心灵的感悟的艺术创作，它尊重主体意识，强调个性，注重思想内涵，从精神层面出发，寻求艺术的自然与真实。
当今是一个个性张扬的时代，各种多姿多彩的现代艺术形式时刻提醒着公众：行为艺术、观念艺术、装置艺术等将艺术家的各种奇妙思想展现出来，而生活在如此现代气氛中的陶艺家的作品必然具有张扬的个性和形态各异的面貌、以及真正的以人本的情怀，这种自由的精神、艺术环境、以及无孔不入的商业文化的共同影响，促成了现代陶艺的自由性以及反映生活的真实性。
现代陶艺的原始性、公众性、民族性、现代性只是陶艺在现今发展的表现。釉料的配制、“土”与“火”的结合，在现代陶艺家看来并不是十分清晰的过程，这并不影响现代陶艺家在自由与束缚之间体验生活、享受生活。随着东西方文化交流的增广、新生活观、新文化消费、新的审美意识的形成，必然将陶艺推至新的历史舞台，使之成为更具独特并更具综合发展的艺术形式。
参考文献：
《中国陶艺家》》2003第一期湖北美术出版社
《中国陶瓷艺术论》 程金城 山西教育出版社 作者简介：黄汉军，男，1968年12月生于湖北武汉，1989年就读于湖北美术学院师范系油画专业，本科，获学士学位。1993年起至今就职于武汉纺织工学院服装系（现为武汉科技学院艺术系），讲师。油画作品多次参加各型展览、并发表，多篇专业论文在全国专业刊物上发表。
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