电影,自19世纪末诞生以来,经历了百余年的演变,从最初的黑白影像,到后来的有声、彩色,再到今天的3D时代,其发展历史从技术到艺术形式、视听表现都随着时代的更迭而不断的向前演进。伴随着10月18日的到来,当代将可能迎来改写历史的第五次革命。
这部影片最最值得期待就是李安所运用的影像技术,它采用了最顶尖的影像规格:120帧、4K、3D。简单来说,这样的规格下,电影的清晰度是一般电影的四倍,流畅度则是正常影片的五倍,加上3D的立体逼真效果,观影感受更接近人眼所见的真实——可以说是一部综合了现代高科技的“新电影”。
由于影片采用了高帧+3D的摄制格式,以往普通电影中被模糊的打斗细节,这次被无限放大,让观众仿佛真的参与其中。而李安也分享了自己坚持技术探索的初心,“电影艺术发展百年,从黑白到彩色,从2D到3D,再到这种观众参与感的大大提升,对我来讲,都是在向着电影发展的未来前进。”
《少年派》的成长主题的续写
李安借《双子杀手》回望自己的人生
影片讲述了威尔史密斯饰演的国防情报局特工,准备退休之际意外遭到一名神秘杀手的追杀。在两人的激烈较量中,他发现这名杀手竟是年轻了20多岁的自己,一场“我与我”的对决旋即展开,而背后的真相也逐渐浮出水面。
导演李安对于时隔三年选择《双子杀手》回归,首次袒露心声,“从年轻的男孩去反应一个中年人的心境,去探讨纯真丧失,这个主题对我很有吸引力”。这也是李安近些年一直思考的命题,“其实《少年派》《比利林恩》和《双子杀手》,是同一个题材,都是回望年轻时的自己,然后发现青春不会回头,一去不复返。”
不过这一次,《双子杀手》真的把年轻和年老的对应完美展示出来了。电影中, 年轻时代的威尔史密斯,是完全用特效创造出来的数字人,难度之大也曾让李安提心吊胆,“这不只是简单的磨皮提亮,去掉皱纹,是细微到每一块肌肉,甚至是眼睛、牙齿光泽的变化。”几百人没日没夜的狠抠,只为让观众相信角色、相信故事。
技术革命背后是李安的野心
被赞“开创电影新语言的华人导演”
“这部电影更重要的意义,是用什么样的方法和手段去讲故事。李安正在做的是探索一种新的电影语言,而这将是由我们华人创造的。”
影片第二男主角是100%用特效创造的数字化真人,称得上是电影技术的一座里程碑。而背后困难程度,是许多电影人想都不敢想的。据影片宣发资料显示,这次并不是简单地对演员的脸进行磨皮处理,抚平皱纹。而是需要从零开始,创造每一块骨骼和肌肉,每一层皮肤,甚至是眼神的神态,牙齿的光泽,所有这些微小的细节都要精心打磨。
也正因为有了这一点点的狠抠,才让银幕上的年轻版威尔史密斯看起来栩栩如生,甚至有影评人用“经得起凝视”来形容他的真实。连威尔史密斯本人第一次看到都被“吓傻了眼”,更对李安的这次挑战连连感叹,“我们现在尝试是从来没有人做过的,这太震撼了,太令人兴奋了。”
李安一直都在身体力行地推动电影产业的发展,探索一种观众和电影之间的新关系,让观众不再只是旁观者,而是作为参与者体验其中。这一点在《双子杀手》中很好地实现了高帧+3D的摄制方式,特效创作的逼真效果,让人真的有一种身临其境的观影感受,“技术和特效为叙事服务,用技术让画面更真实,细腻,有沉浸式的体验,让观众的眼睛看不出那是烧了钱的特效。”
先睹为快
影片信息或将成为2020编导艺考真题
更多影片信息请关注北京影向编导教育官网
www.网址未加载
本文图片均来自网络,如有版权问题影向编辑室将第一时间删除处理