《射日·奔月》：学院派的自由游戏

作为今年APB戏剧展演的开幕戏，《射日·奔月》展现出学院派学生作品的可能性——由简驭繁、脑洞大开、自由生长。它既有原始戏剧般的简约与质朴，也表现出后现代的戏谑与荒谬。

该剧的剧本取材自《山海经》与鲁迅的《奔月》，以原始的神话时代为背景，对后羿的故事进行了另类的改编：怒射九日、为民除害的英雄后羿坠入平凡琐碎的世俗生活中，他空有一身骑射的本领却处于无物可射的境地，嫦娥不愿再忍受每日的乌鸦肉炸酱面而弃他奔月。这既是后神话时代的荒诞语境，也是英雄无用武之地的现代困境。导演将文本的解构推进为对于舞台叙事的解构，将观众带入眼花缭乱的叙事游戏中。

开场时舞台上空无一物，然后五个演员徐徐入场，引路人轻摇铜铃，每一声铃响，其他人都要定格造型。在这场身体仪式般的序曲过后，演员的身体被激活，成为舞台的真正叙述者。演员在空无一物的舞台中上天入地，以五具肉身创造出众生世相，从上古神兽、天神驾车、十日并照到百姓祈雨、后羿射日、嫦娥奔月，不仅角色在演员之间流动扮演，拟物与无实物表演同样妙趣横生。戏曲表演的加入也是亮点，当后羿发现嫦娥盗取灵药奔月而去之后的一系列程式化表演凸显了内心剧烈的情感冲击。此外，演员们在舞台上的行动是很有力量感的，重心向下，掷地有声。剧场中的身体展现出无穷的表现力，释放的能量充满了整个空间。

全剧杂糅的形式与无厘头的处理制造了很强的喜剧效果。儿歌、摇滚乐、流行音乐、动漫配乐等现代音乐相继登场，既让人一秒出戏却又莫名贴合情境，例如后羿射杀太阳十子时，在激烈的动漫配乐中，九子相继被杀死，而在众人阻拦后羿射杀最后一子时，突然播放许冠杰的《天才白痴梦》，歌词“天造之材，皆有其用”结合情境令人忍俊不禁。不管是决战过程中的猜拳还是与老妪讨价时的划拳，这些游戏式的处理不仅消解了情节的严肃性，在这种戏谑的碰撞中产生了强烈的喜剧效果和讽刺意味。